Творцем всесвітньо відомої компанії Yamahaбув пан Ямаха Торакусу. У 1887 році, будучи майстром з ремонту медичного обладнання в місті Хамамацу, до нього звернулися з проханням полагодити фісгамонію (орган). Торакус так захопився роботою з цим музичним інструментом, що вирішив в ручну виготовити кожну деталь і зібрати власну фісгармонію.
Через 2 місяці він доставив орган в Токіо для перевірки в музичному інституті. В інституті визнали, що корпус мав правильну форму, але знайшли кілька недоліків у нестабільності налаштування язичкового органу. Торакус вирішив не відступати від наміченої мети і став слухачем лекцій в Інституті музичних досліджень.
Через місяць після навчання майбутній засновник фірми Yamaha Organ Works, повернувся до рідного міста, де вирішив зібрати другу фісгармонію, яка згодом вдало пройшла перевірку в Інституті та була гідною заміною імпортних аналогів.
У 1897 році Торакус заснував компанію Nippon Gakki, Яка в тому ж році отримала велике замовлення з Південно-Східної Азії на складання 80 органів. Першу половину 20-го століття компанія успішно освоювала техніку виробництва різних музичних інструментів.
У 1954 році був випущений перший, експериментальний мотоцикл. Aka-Tombo
», який отримав великий успіх продажів. Після того, як малокубатурний мотоцикл отримав великий успіх, було ухвалено рішення створити новий підрозділ, який займатиметься розробкою транспортних засобів. На чолі підрозділу Yamaha Motor, створеного в 1955 став Генічі Кавакамі.
Пізніше, розробниками компанії було розпочато процес створення першого підвісного моторадля човнів. І вже до 1960 року на японський ринок вийшов перший серійний мотордля човнів під назвою R-7. Через рік компанія випустила свою першу модель скутера, яка виявилася низькоякісною і не викликала фурор у споживачів. Після чого були випущені нові моделі моторолерів вже якісніші та надійніші.
- На честь сторіччя компанії Nippon Gakki Co., вона була перейменована на Yamaha, на честь засновника фірми.
- У період Другої світової війни завод виконував військові замовлення, піддався реструктуризації і в післявоєнні роки був конфіскований у власника. Щоправда до 1952 року, Ямаха таки повернув собі фабрику і продовжив випуск інструментів.
- Логотип Yamahaє три камертони фіолетового кольору, укладені в коло. Для розмежування логотип Yamaha Motor виконаний симетричним шрифтом у червоному кольорі.
- Компанією Yamaha були створені перші у світі хокейні ключки з титану.
- У Японії є обов'язковим здобуття музичної освіти для дітей. Перші музичні школи Yamahaбуло відкрито 1954 року. Через 10 років, подібні школи відкрилися і в США.
- Модель фортепіано із серії Silent вийшла друком у 1973 році, яка дозволяла прослуховувати виконання в навушниках, відключаючи звук.
- Перший снігоприбирач YT 665 був випущений у 1978 році і виробляється досі.
- 1983 ознаменувався випуском перших персональних комп'ютерів ЯмахаКУВТ.
- Найвідоміша модель мотоцикла YZF-R1 була випущена у 1998 році та визнана найкращою моделлюдесятиліття.
Знаменита японська трійця. Три бренди, що завоювали у 70-80-ті роки весь світ. Через них зазнавали збитків Moog, Oberheim та Arp. Вони отримували передові патенти і наповнювали світ доступними і відносно недорогими синтезаторами.
Однодумці чи жорстокі конкуренти? Суперництво в ім'я прогресу чи економія задля збільшення обсягів продажу?
Напевно, далеко не кожен клавішник знає про таких монстрів синтезаторобудування як Sequential Cirquits, Buchla, Doepfer, Analogue Solutions. Багато хто лише краєм вуха чув, або випадково натикався на Waldorf, Quasimidi, Clavia. Для когось навіть Kurzweil – незвідані території. Але практично кожен на самому початку ставить собі питання – « Yamaha, Rolandабо Korg?».
З одного боку, це справді виправдано. Кожна з цих компаній на будь-який момент часу мала і має у своєму арсеналі досить багатий вибір для музиканта. Це і цифрові піаніно, і інструменти з автоакомпанементом (самограйки, або, інакше, інтерактивні синтезатори), синтезатори аналогового моделювання та робочі станції, ромплери, міді-клавіатури та безклавіатурні тон-генератори. Будь-який великий магазин запропонує Вам широкий вибір – плати гроші та забирай.
Ну то й що ж із цього краще? Дехто рве сорочку на грудях – «Тільки Ямаха!». Інші опонують - "Ямаха - це для любителів, а професіонали обирають Корг!". Треті всіх перекрикують - "Мій друг робить все аранжування на Роланді, і вони звучать фірмово!"
Кожен із них – у чомусь правий, а в чомусь помиляється. І проблема не в тому, що хтось із цієї трійці кращий чи гірший, а проблема лише в недостатній поінформованості ораторів.
В історії кожної із цих трьох фірм є великі прориви. Синтезатори-супербестселери, які зробили щасливими тисячі клавішників у всьому світі. Технологічні рішення, що принесли мільйонні прибутки власникам компаній. Найпопулярніші інструменти всіх часів та народів.
Yamaha DX7 (1983), Roland D-50 (1987), Korg M1(1988) – легенди, які підняли своїх творців на гребінь хвилі. Відсунувши на якийсь час решту на другий план і змушуючи конкурентів зібрати всю волю в кулак, консолідувати всі доступні ресурси для того, щоб видати щось ще більш досконале.
Хіба можна сказати, що один із трьох перерахованих інструментів – кращий за інші? Ні, в жодному разі. Кожен із них давав щось нове, розширював можливості, стимулював музикантів до творчості, відкривав небачені горизонти.
Але треба відокремити зерна від полови і, нарешті, розібратися, чому так непросто зробити вибір - Yamaha, Korg або Roland.
Yamaha
Одна з найстаріших світових корпорацій Yamaha була заснована японцем. Торакусу Ямахою(Torakusu Yamaha) у 1897 році. Все почалося з виготовлення екземпляра фісгармонії(невеликий духовий орган з педальним нагнітанням повітря), а виросло у величезний диверсифікований бренд, що пустив свої інноваційні щупальця в різні сфери - від виробництва спортивного інвентарю (ракеток, луків і так далі), авіаційних пропелерів, комп'ютерів, до мотоциклів, електроорагнів, , синтезаторів, професійного та побутового музичного обладнання та багато іншого. Компанія Yamaha також значно залучена у галузі освіти та лабораторних досліджень. Незважаючи на все вищеперелічене, музичне коріння Ямахи підкреслюється їх логотипом, на якому зображені три камертони, що перехрещуються.
Але, оскільки нам більше цікаві саме синтезатори, не заглиблюватимемося в інші сфери. Свій перший електронний інструмент Yamaha створює у 1959 році. Це був електроорган D-1 Electone, в основу якого лягли лабораторні дослідження Ямахи в області аналогового моделювання.
Далі, протягом майже 20 років на цьому шляху не було зроблено особливих проривів. Основну увагу фірми було спрямовано виробництво акустичних інструментів – гітар, барабанів, духових. Крім того, 1967 був ознаменований тим, що сам Святослав Ріхтердля гастролей Італією вибирає рояль виробництва Yamaha. Незабаром ямахівські фортепіано вибиваються на лідируючі позиції у світі, і впевнено конкурують із старішими брендами.
А ще через деякий час Ямаха представляє світові унікальний інструмент під назвою Дисклавір(Disklavier, 1982). На вигляд як звичайне фортепіано, Дисклавір мав вбудовану електронну систему, що дозволяла відтворювати мелодії, заздалегідь записані на диск, імітуючи при цьому їх виконання рухом клавіатури і всього молоточкового механізму. Дисклавір був не просто черговим цікавим винаходом. На жаль, він послужив і не дуже добру службу. Але докладніше про це трохи згодом.
Повернемося до органів. Тут Yamaha не припиняє випуск нових моделей і досі. З кінця 50-х і на початок 80-х всі органи були аналоговими. Починаючи з 1983 року, коли Ямаха купила права на ексклюзивне використання технології FM-синтезу, яку розробив Джон Чоунінг, лягає основою генерації сигналу органів Ямахи, починаючи з серій FC, FE, FS, FX. У серії FX також вперше були використані засемпльовані хвилі, поки що лише для імітації перкусії в секції органної драм-машини.
Ну а з 1987 року в серіях органів HS та HX ямаха вже на повну експлуатує власну розробку під назвою AWM(Advanced Wave Memory), що по суті представляла собою технологію на основі семпльованого звуку. Останньою ластівкою серед аналогових органів Ямахи стала модель Electone D-500, Випущена в 1983 році.
Звичайно, цей інструмент був чудовим та дуже потужним. Але не можна сказати, що він приніс фірмі успіх. Піднесення до синтезаторного олімпу було ще попереду, але до цього часу (середина 70-х) його обриси промальовувалися все ясніше.
Першим реальним проривом було створення одного з найзначніших синтезаторів усіх часів та народів, могутнього та нестримного Yamaha CS80(1976). У вже згаданій Ви зможете прочитати і про нього деяку технічну та загальну інформацію. Перебільшити значення появи CS80 неможливо. Досі багато хто цілком виправдано вважає його королем синтезаторів. З появою цієї моделі Ямаху почали сприймати як серйозного конкурента на ринку електронних інструментів.
Однак головним звершенням для Ямаха назавжди залишиться створення Yamaha DX7– одного з найпоширеніших у світі синтезаторів. Цифровий до мозку кісток, він фактично поховав майбутнє аналогових синтезаторів. Але, говорячи про цей синтезатор, неможливо придумати жодного негативного епітету.
Хоч як крути, прогрес зупинити було неможливо, і цифрова епоха заявляла про свої права дедалі голосніше. Винахід Джона Чоунінга, разом із проникливістю та прозорливістю керівництва Yamaha, створили унікальні умови для появи DX7.
Поліфонічний синтезатор, що має можливість збереження досить великого числа пресетів, З найширшою гамою звуків від сольних і шумових, і до тембрів електропіаніно, м'яких підкладів, імітації гітар, басів ... Плюс до всього - металева стабільність ладу, невелика вага та невелика (щодо) ціна. Так, дні аналогових синтезаторів були пораховані. Було продано 160 тисяч екземплярівцього синтезатора, і він залишився серед найпопулярніших синтезаторів у світі.
Від тріумфу повернемося до прозаїчного. Технологічний успіх призвів до фінансового успіху. І без того багата компанія Yamaha, пізнавши багатомільйонні радості в доларовому вираженні, переходить до світової експансії.
Два слова, сказані Ямахою на початку 80-х, DX7 і Дисклавір, прирекли компанію на постійні метання з боку на бік. Одна Ямаха – виробник професійних музичних інструментів. Інша – розвага для домогосподарок та підлітків.
У 1983 році з'являється перша Yamaha Clavinova YP-40. На той момент це було лише компактне цифрове піаніно з трохи розширеним набором звуків. Але вже з 1985 року з'являються серії Clavinova CLP та CVP. В основі лежали прості ідеї, роком раніше реалізовані в Disclavier – можливість виконання партій самим інструментоммайже без участі музиканта. Клавінові наділяються здатністю грати партії барабанів, басу та гармонійного заповнення, замінюючи клавішнику партнерів по музичній групі.
Паралельно Ямаха розвиває ще одну лінійку інструментів – Porta Sound. Спочатку серія PSS (1982), потім PSR (1984). На відміну від громіздких Клавінів, це були невеликі переносні синтезатори, обладнані тими самими функціями автоматичного акомпанементу. Поступово можливості PSR-інструментів розширювалися, інтерактивні засоби множилися, синтезатори ставали все більш пристосованими до потреб «соліста». І тепер уже не було потреби вміти добре грати. Маючи базові знання в музичній теорії та гармонії, а також деякі вокальні здібності, музикант з такою Ямахою легко міг виступати як «все-в-одному», людина-оркестр.
Тільки ось завдяки всьому цьому Ямаха віддалила інструменти від їхнього коріння. З одного боку, звичайно, це ще один крок до прогресу. З іншого – ухиляння від творчості до техногенності. Це вже були не в прямому розумінні синтезатори. З'являються терміни оркестратор, пізніше інтерактивний синтезатор. У професійному середовищі за такими інструментами закріпилася слава кабацьких, і їх цілком заслужено почали називати не дуже приємним терміном «самограйка».
Yamaha продовжує випускати інструменти серії PSR. З кожним новим інструментом множаться обіцянки виробника про найкращий звук, про супернаворочені здібності, і так далі. Проте сенс інструменту не змінюється. Як і раніше, це інструмент з не дуже якісною клавіатурою, двома динаміками з боків(щоб уникнути необхідності підключення до професійного обладнання), різнобарвними (найчастіше) кнопками на панелі управління. Набагато більше значення, ніж звуку, у цих приладах надається розмірам дисплея та іншим зовнішнім факторам.
Безперечно, PSR-серія принесла і досі приносить Ямаху мільйонні доходи від музикантів-аматорів, а також бажаючих отримати вдома музичну іграшку для веселого проведення часу. Однак, поширення цих інструментів завдало удару в спину компанії, підірвавши в очах багатьох професіоналів і музикантів-початківців репутацію Yamaha як виробника серйозних музичних інструментів.
Враховуючи все сказане вище, можна в чомусь погодитися з тими, хто кричить, що «Yamaha це для любителів». При цьому не можна забувати всі заслуги цієї компанії перед музикою. Інструменти, створені протягом кількох десятиліть, залишаться назавжди в історії. І сотні, тисячі музикантів полюватимуть за Yamaha CS80, DX7, RX5, SY77, EX5, FS1R, як і за десятками інших моделей – доти, поки останній їх екземпляр не буде стертий часом у пил.
Korg
Компанія була заснована у 1962 році підприємцем Цутому Като(Tsutomu Kato) та музикантом Тадасі Осанаєм (Tadashi Osanai). Ініціатива виходила від останнього, і сенс її зводився до необхідності створення зручної та якісної моделі драм-машини. Справа в тому, що Тадасі виступав, граючи на акордеоні у супроводі ритм-машини Wurlitzer Sideman, Про яку він був не надто високої думки, як з точки зору звуку, так і з точки зору зручності. Тож він переконав Като інвестувати кошти у проект нової ритм-машини, яка б задовольняла основним потребам музикантів того часу.
Спочатку компанія була названа Keio, і вже через рік свого існування вона представила музикантам свій перший інструмент – ним стала Donca Matic DA-20. У порівнянні із сучасними нащадками, вона була просто гігантською. Величезний ящик з керуванням на верхньому торці, з вбудованим ламповим підсилювачем і великим динаміком. Понад те, це був електромеханічний прилад, тобто він видавав звуки не електронного походження, а механічного. Технологія була схожою з Wurlitzer - механічний диск, що обертається, обертаючись, спеціальними контактними пластинками запускав певні перкусійні звуки, генерація яких здійснювалася за допомогою вакуумних ламп. До речі, свою назву "донка" отримала завдяки артикуляційній схожості цього слівця зі звуками, які вона видавала.
Через три роки пізніше, в 1966, Keio випускає вже Donca Matic DE-20- Вже на основі електроніки, твердотільних накопичувачів. Щоправда, ця штука була не менших розмірів.
У 1967 році Като надійшла пропозиція від Фуміо Мієди зайнятися розробкою клавішного інструменту. Незабаром на суд громадськості було представлено програмований електроорган. На цей час фірма Keio отримує нову назву – KORG, співзвучне зі словом "орган".
З виробництвом органів у Korg пов'язана перша хвиля успіху. Поки що скромна молода фірма починає створювати конкуренцію серйознішим компаніям, серед яких на той момент уже щільно закріпилася Yamaha. Однак, Като вирішує зробити хід конем і прорватися на новий ринок, поки що недоступний японським компаніям – ринок синтезаторів.
У 1973 році з'являється перший синтезатор Korg MiniKORG. Це був невеликий, як випливає з назви, інструмент. Ідеологічно, це була японська відповідь Moog Minimoog – портативний аналоговий монофонічний синтезатор, який клавішник міг тягати із собою на репетиції та возити на гастролі. Через деякий час Korg знову дивує музикантів, випускаючи Korg MaxiKorg 800DV(1975), один із перших у світі дуофонічних синтезаторів. Особисто я, як власник цієї моделі, можу сказати, що це один із найкрасивіших інструментів. Причому як щодо звуку, так і зовні. Також, у 1976 році була випущена ще одна схожа модель, Korg 770(на світлині).
У 1977 р. з'являється коргівська лінійка синтезаторів серії PS. Це були великі синтезатори-напівмодуляри (напів - тому що модулі нерозбірно скріплені в єдиному корпусі), які швидше були схожі з Arp 2600. Усього було випущено три прилади в цій серії - Korg PS-3100, PS-3200(на фото) та PS-3300. Відповідно до чисельного позначення змінювалася і ступінь навороченості інструменту. Найпотужнішим із них був 3300, який досі багатьма вважається одним із найкращих у світі поліфонічних синтезаторів, нарівні з Yamaha CS80. PS-3300 пропонував небачену на той момент часу поліфонію у 48 голосів, яким могла позаздрити і легендарна Ямаха
Цією лінійкою Корг остаточно закріпився у свідомості музикантів як одна із фірм-законодавців у галузі синтезаторобудування. Величезні можливості модуляції та маршрутизації сигналів за допомогою патч-кордів, унікальна поліфонія, відмінна якість звуку – ставили ці інструменти в один ряд із найкращими модульними системами того часу. Нині ці інструменти – надраритетні, і на них йдуть запеклі торги, що піднімають ціни до заграничних висот. Звичайно, багато в чому винні тому колекціонери, які відбирають у музикантів синтезатори задля поповнення своїх колекцій.
Крім дорогих та досить великих інструментів PS, Корг випускає ще одну легендарну серію синтезаторів. Звичайно, це була улюблена (і мною, зокрема, особливо) – лінійка MS(1978). До цієї лінійки увійшли не лише синтезатори. Вона була представлена одразу п'ятьма приладами, об'єднаними зовнішнім виглядом та деякими елементами звукової архітектури та конструкції. Це були два монофонічні синтезатори Korg MS20і MS10(Спрощена модель свого старшого брата 20-ки), експандер MS50(Безклавіатурна «надбудова» до MS20, яку, втім, можна використовувати і як самостійний прилад), а також аналоговий секвенсор SQ10та вокодер VC10.
MS20 і на сьогоднішній день має культовий статус. Неймовірно потужне та агресивне звучання, яке можна отримати з цього інструменту, дивним чином поєднується з м'якістю та теплотою двох фільтрів. Самі ці фільтри виявилися настільки вдалими, що багато виробників модульних систем стали намагатися клонувати ці фільтри, зокрема Doepfer, MOTM, Analogue Solutions та інші. Сам MS20 був не просто синтезатором, а напівмодуляромтобто, як і дорожчі PS-синтезатори, він дозволяв здійснювати маршрутизацію сигналу за допомогою патч-кордів, що суттєво розширювало його можливості.
У 80-ті роки компанія дещо переорієнтувалася на випуск електронних піаніно. Однак і про синтезатори Korg не забував.
1980-го з'являється на світ дуже цікавий інструмент Korg Trident(1982 була випущена його друга версія, Trident MkII). Його унікальною особливістю було поєднання трьох секцій – синтезаторної, струнної (strings) і духової (brass). Звичайно, струнна і духова секція були також створені засобами аналогового синтезу, але завдяки комбінації всіх трьох секцій з'явилася можливість отримувати багаті та цікаві співзвуччя.
У 1981 виходять відразу два чудові інструменти. Korg MonoPolyі Korg PolySix. Схожі на дизайн, вони були дещо різними ідеологічно. MonoPoly являв собою чотири незалежні монофонічні синтезатори, керовані з однієї панелі, тоді як PolySix був повноцінним шестиголосим поліфоніком.
Саме PolySix увійшов в історію як один із найкращих аналогових інструментів у світі. Його звучання складно переплутати із чимось ще. Все завдяки чіпам SSM(якими оснащувалися набагато дорожчі інструменти), унікальним фільтрам, і навіть (що важливо) здатності зберігати звуки на згадку про інструмент, і навіть потім перекидати їх у зовнішній носій (касету) через спеціальний інтерфейс.
Полісікс може звучати м'яко, може різко. Він вміє робити глибокі та красиві баси, але й м'які педи йому теж по зубах. Він чудово читається у будь-якому міксі. Пресети з назвами, схожими на «полісікс», вже давно включаються практично в будь-яку робочу станцію і в будь-який концертний синтезатор.
На жаль, дні аналогових синтезаторів на момент виходу PS-6 (так інакше називався Полісікс) вже були пораховані, незабаром музиканти опинилися під владою цифрової доби. Тим не менш, досі PolySix є об'єктом бажання багатьох електронників, та й не тільки.
Але справжній прорив для Коргу був ще попереду. У 1988 році, коли вже відгриміла ямахівська «сімка», виходить легенда всіх часів та народів, Korg M1. 16-голосна поліфонія, відмінний звук, різнопланові тембри (від синтетичних до акустичних), поєднання семпльованого звуку з цифровим синтезом, Зручна клавіатура, наворочені можливості музичної робочої станції, що дозволяла створювати готові аранжування прямо всередині одного інструменту - все це забезпечило неймовірний успіх M1.
Інструмент був проданий у кількості 250 тисяч екземплярів, і залишився в історії як найбільш продаваний синтезатор усіх часів та народів. Навіть зі своїми 160 тисяч залишилася позаду. Але, тим часом, успіх Корга у випуску M1 був нерозривно пов'язаний із Yamaha. Справа в тому, що на момент появи моделі 40 відсотків компанії Korg належало… Yamaha. Ось такий поворот. Угода була укладена ще в 1987 році, Ямаха тоді була на піку після кількох років продажів DX7 у різних модифікаціях. Цутому Като викупив назад частку Ямахі у своїй фірмі лише 1993 року.
Проте з появою M1 Корг вибився у лідери серед виробників синтезаторів. Інші змушені дихати в спину, шукаючи ресурси для підкорення нової висоти, заданої Като та його фірмою.
У 90-ті Корг продовжує випуск робочих станцій. На це тепер переорієнтовано все виробництво. З'являються серії 01/W (1991), потім X (1993), Trinity (1995), Triton (1999). І всьому цьому поштовхом був той самий M1.
До речі, цікава історіябула пов'язана із назвою інструментів серії 01/W. Спочатку її хотіли назвати M10 як продовження M1. Але, один із розробників, побачивши робочу назву, помилково прочитав її догори ногами – 01W. Випадковість переросла в ідею, і так сподобалася решті, що було прийнято рішення змінити робочу назву. В результаті воно таким і лишилося.
Як би там не було, Корг нарощував потенціал своїх робочих станцій. Поступово йдучи безпосередньо від технологій синтезу. Кожна нова їх станція отримувала нову назву типу синтезу, але сутність була незмінною – все більшою. упор на семпльовані звуки. За відгуками самих музикантів, кожна наступна модель звучала гірше за попередні. Виробник намагається впхнути в обмежену пам'ять інструменту якомога більше семплів. Самі семпли стають все більш важкими. Щоб заощадити на зростаючих потребах обсягів пам'яті, застосовується компресія семплів. В результаті, при відтворенні семплів синтезатор змушений дуже швидко здійснити їхню декомпресію. І, навіть незважаючи на те, що вихідно ці семпли були дуже високої якостіНа виході декомпресія призводить до суттєвого погіршення звуку.
Такі перегони за екстенсивним поліпшенням своїх синтезаторів призвели до того, що в свій час Korg повністю закинув розробки в галузі синтезу. Вже через роки компанія знову повернулася до витоків, вже у вигляді інструментів аналогового моделювання, та випустила серію MS2000. На жаль, від класики в цьому інструменті залишилося лише літерне позначення. А за звуком він уже не дотягував ні до своїх стандартів 70-80-х років, ні до нових стандартів, заданих сучасними виробниками синтезаторів аналогового моделювання Clavia та Access. Хапаючись за соломинку, Korg експлуатує свою історію, випускаючи програмні пародії на свої легендарні синтезатори минулого. Щоправда, їх якість не дотягує до рівня своїх прабатьків.
Тому і ставлення до Korg сьогодні двояке. З одного боку – велике минуле, з іншого – невиразне сьогодення. Але не можна в жодному разі відкидати все, що було зроблено цією фірмою. Крім вже перерахованого, Korg створив дуже багато цікавих інструментів, що чудово звучать - атмосферний Korg Wavestation, чудовий Korg X5D, гібридний DW-8000, на основі фізичного моделювання Z1, ФМ-синтезатор DS-8, не кажучи вже про різні процесори обробки звуку, семплери, драм-машинах.
У 2010 році Korg несподівано випускає справжній аналоговий інструмент. Monotron. Недорогий і компактний, він сплеск інтересу до фірми з боку серйозних музикантів. Хто знає, можливо – це символ повернення до колишньої слави Корга, хоч загадувати тут складно.
На жаль, у 2011 році помер засновник та незмінний лідер компанії Цутому Като. Він завжди прагнув відповідати вимогам сучасності, і багато в чому надавав приклад іншим виробникам. Але на сьогоднішній день Корг продовжує випускати все більш наворочені та дорогі робочі станції. Все ті ж великі дисплеї, купа часто-густо непотрібних функцій, величезні можливості, але все менше уваги головної складової - звуку.
Особисто мені хотілося б вірити, що одного разу Korg (а може, і хтось ще) зробить черговий прорив у індустрії синтезаторів. Можливо, це, нарешті, буде зроблено не задля збільшення кількості продажів, а заради того, щоб в історії віддрукувався ще хоча б один справді чудовий інструмент, який по значущості можна порівняти з MS20 або PolySix.
Roland
На мій погляд, найплідніший синтезаторний бренд. Не за кількістю наклепаних інструментів (хоча взагалі і за цим критерієм теж), а за своєрідним «коефіцієнтом корисної дії» – співвідношенням цікавих та якісних приладів у загальній масі виробленого.
Засновник Roland, Ікутаро Какехасі(Ikutaro Kakehashi), до цього керував іншою компанією з виробництва органів та ритм-машин для них, Ace Tone, яка була створена у 1960-му році. Пізніше вона перетворилася на японське відділення Hammond. У 1972 році Какехасі залишив її, щоб створити в Роланді. Отже, формально це наймолодша корпорація із Великої Японської трійці.
З народженням назви Roland пов'язана історія. За інформацією деяких джерел, Какехасі, ще будучи керівником Ace Tone, почав замислюватися про те, що ця назва на міжнародному рівні має не зовсім правильне значення, і не асоціюється з чимось музичним (acetone – англійською «ацетон»). На той момент вже існували фірми Yamaha і Korg, і дві яскраві, на його думку, великі літери вже були зайняті цими брендами. Інші літери – були зайняті світовими виробниками музичних інструментів (О – Oberheim, М – Moog, S – SCI, L – Linn, A – Arp, тощо). Так що, Какехасі вирішив придумати яскраве і запам'ятовується назва, використовуючи якусь букву, яка до того часу не асоціювалася ні з якою фірмою. Вибір упав на літеру R, і народилася назва Roland. До речі, в японській мові немає звуку «л», так що японською ця назва вимовляється як «рорандо». Здавалося б, незначний факт, але якщо вдуматись – вже на етапі задуму перед компанією ставилися плани глобального характеру. І, як показав час, ці амбітні плани було виконано сповна.
Вже в перше десятиліття свого існування Roland впевнено заявляє про себе як про виробника абсолютно різного професійного музичного обладнання.
Почалося все з драм-машин TR-77, TR-55, TR-33– як спадок від Ace Tone (1972 рік). Вже в 1973 році з'являється перший монофонічний синтезатор Roland SH-1000(паралельно з коргівським Мінікоргом). Далі - майже щороку був ознаменований чимось новим.
Прилади просторової обробки звуку Roland Space Echo RE-201(1974) – ця модель досі вважається еталоном свого роду. Перше у світі електропіано з чутливістю до сили натискання – Roland EP-30 (той самий 1974).
Модульні системи Roland System-100(1975) та гігантська System-700(1976), що зайняла почесне місце у списку кращих модулярів світу, і отримала своє продовження через кілька років у більш демократичній та компактній версії System-100M(1981) (на фото).
Комбо-підсилювач Roland GC-120 Jazz Chorus(1975) – прилад, який спочатку створювався як гітарний, але котрий полюбили клавішники всього світу у поєднанні з електромеханічними піаніно Rhodes Piano.
Чудовий гітарний синтезатор Roland GR-300(1977), який досі високо цінують гітаристи, що експериментують зі звуком, цифровий секвенсор Roland MC-8 (1977), програмовані драм-машини Roland CR-78(1978) та CR-8000(1980) (на фото).
Один з найкращих клонів Hammond B3 – Roland VK-1 (1980).
І все вищезгадане – у неповне десятиліття. Великий розкид, погодьтеся. Практично весь спектр приладів, необхідний цілого музичного колективу чи будь - якої студії звукозапису .
Але це був лише початок! Починаючи з 1980 року Roland здійснює революцію за революцією, виробляючи інструменти, які досі послідовники та заздрісники марно б'ються не лише перевершити, а й автентично клонувати. Кожен інструмент стає вершиною звукової естетики. Їх використовують у своїх записах та на концертах зірки світової величини, розносячи славу компанії Roland по всій планеті.
Як завжди, Роланд знайшов ідеально правильне рішення. Скомбінувавши два підходи всередині одного приладу, створив інструмент вартістю приблизно 2 тисячі доларів, і зробив черговий прорив – як технологічного, і економічного характеру.
D-50, до речі, на відміну від M1 і DX7, виявився здатним і зберегти свою цінність і в сьогоднішньому світі. Щоправда, не зовсім у тих проявах, заради яких він створювався. Завдяки унікальному внутрішньому строю гра на цьому інструменті виявляється дуже автентичною в рамках східних музичних жанрів, насамперед – у вірменській музиці. Тому велика кількість любителів Roland D-50 – серед вірменських музикантів. Тож якщо M1 сьогодні продають за 200-300 доларів, DX7 – за 400-500, то D-50 у хорошому стані на вторинному ринку цілком може коштувати до тисячі доларів. І, на відміну від інших виробників, Roland часто постачав свої прилади спеціальними програматорами для доступу до параметрів звуку в режимі реального часу, і D-50 був не винятком (його рідний програматор – PG-1000).
Сьогодні Roland, як і решта двох учасників «великої трійки» з Японії, в основному займається не інвестиціями в нові музичні розробки, а конкурентною боротьбою за ринки збуту та максимізації прибутку при мінімумі витрат. Виробництво дорогих і наворочених робочих станцій – тренд десятиліття, і, як і у випадку з Korg, чим більше в одну станцію намагається впхнути функцій виробник, тим більше він змушений в результаті економити на елементарних складових своїх дітищ.
Більшість моделей Roland (а може, навіть і всі) сьогодні виробляються в Китаї. Якість інструментів з року в рік помітно погіршується. Якщо на рубежі тисячоліть все-таки ще з'являлися хороші прилади, то через десяток років усе скотилося у звичайну рутину. Дешевші комплектуючі, нижча якість, більше вкладень у рекламу та зовнішню мішуру, і, як результат – насичення ринку неякісним товаромрадіти якому можуть хіба що недосвідчені любителі. І те - доти, доки вперше не зіткнуться з реально хорошими синтезаторами попередніх років.
За дивною іронією долі, саме 2001 пов'язаний з відходом від справ незмінного керівника та ідеолога корпорації Roland Ікутаро Какехасі, який, до речі, за неоціненний внесок у розвиток та популяризацію електронних інструментів десятиліттям раніше був удостоєний звання Почесного Доктора наук. Після його відходу компанія не виробила жодного приладу, в якому існували хоча б натяки на щось радикально нове. Єдине, ніж Roland відзначився за останні десять років, то це досить безсовісна експлуатація минулих заслуг задля отримання прибутку.
Так, у 2005-му було розпочато виробництво дешевих, майже іграшкових синтезаторів Roland Juno D, а потім ця серія поповнилася ще рядом моделей зі схожими назвами. Нічим, крім імені, ці інструменти були пов'язані з чудовими Джунами з роландівського минулого.
2006 був ознаменований появою синтезатора аналогового моделювання Roland SH-201, назва якого явно натякає на серію прекрасних інструментів тридцятирічної давності - SH-101, SH-1/2/5/7/09.
У 2011 році в результаті чергової маркетингової реінкарнації світу було представлено Jupiter-80, а в 2012 році – його урізане продовження, Jupiter-50. Як і у випадку з попередніми інструментами, новачки, будучи звичайними робочими станціями, не мають нічого спільного з Юпітерами 80-х років. Навіть незважаючи на те, що виробник спробував максимально наблизити їхній зовнішній вигляд до оригіналу.
Ну що ж, за всю історію Роланд наробив багато інструментів. Ще можна наживатися на назвах з використанням маркування TR, TB, RS, SDD, MKS і так далі.
Як Ви вже зрозуміли, робити висновки про фірму із сучасних приладів – не варто. Це дійсно чудовий, дуже гідний та гарний бренд. Просто треба вміти бачити різницю між інструментами, народженими винахідниками, та інструментами, створеними бізнесменами заради наживи.
Що краще?
У 80-х роках Японія дала музикантам справжні інструменти. І це не якась там жалісна ностальгійна проповідь, це реальність. Yamaha, Korg та Roland дали зрозуміти всьому світу, що вони не просто гідні конкуренти, думку яких можна враховувати. Вони рівноправні учасники процесу поділу світу, хоч і не у войовничому розумінні. І, незалежно від чийогось бажання, з їх авторитетом доведеться рахуватися всім.
Три невеликі цифрові інструменти, Yamaha DX7, Roland D-50 і Korg M1 – поставили на коліна весь світ виробників синтезаторів. Один за одним лопаються найсильніші бренди Америки, і все через прорив, який здійснила могутня «японська трійця».
У 1981 році зникає з землі один з найбільших виробників синтезаторів, американська компанія. Arp.
У 1985 банкрутує Oberheim.
У 1986 Роджер Лінн закриває свою компанію Linn Electronicsта йде працювати в японську компанію Akai, в рамках якої створює кілька чудових приладів.
У 1986 році Роберт Мог, який колись подарував нам перший комерційний синтезатор Minimoog, оголошує про банкрутство компанії. Moog.
У 1987 році Дейв Сміт, який не витримав конкуренції, продає компанії Ямаха своє дітище. Sequential Cirquits, що створила, серед іншого, великий Prophet-5
У 1990 році винахідник Рей Курцвейл, винахідник одного з перших семплерів у світі, Kurzweil 250, продає свою компанію корейцям Young Chang
На цьому, звичайно, історія американських синтезаторів не закінчилася, але, як Велика синтезаторна держава США перестали існувати, поступившись усі лаври японцям. Сьогодні в Америці існує чимало фірм, які виробляють якісні та дорогі інструменти бутикового класу. Таких як Studio Electronics, Buchlaі так далі. На відміну від сучасних японських різнокольорових робочих станцій із величезними квітчастими дисплеями, з рук американських виробників виходять дуже пристойні синтезатори.
На схилі років, незадовго до смерті, Роберт Мог відродив компанію Moog і випустив ряд хороших інструментів. І хоча вони все ж таки поступаються за якістю його ж старим дітищам, проте – це цікаві прилади.
Tom Oberheim також недавно реінкарнував свою фірму, додавши в назву до свого прізвища ще й ім'я.
Також повернулися до виробництва Roger Linn та Dave Smith, кожен у своїй іпостасі – перший із новими моделями своїх старих драм-машин, другий – із відродженням лінії синтезаторів Prophet та деякими іншими новими моделями на стару тематику. Здебільшого, до речі, аналоговими.
Отже, що ж краще, Korg, Roland чи Yamaha? Відповідь – усі вони – просто чудові. Прекрасні як частина історії синтезаторів, як компанії, які подарували музикантам десятки, або навіть сотні дивовижних інструментів. Якщо Ви захоплені електронікою, синтезаторами – не потрібно віддавати переваги тільки одному бренду. Огляньтеся навколо! Причому не лише на японців! Стільки недорогих та якісних інструментів продається в оголошеннях, на форумах, на аукціонах! , отримуйте нові можливості, створюйте музику на цих чудових інструментах.
І не забувайте підписуватись на цей блог, щоб першими дізнаватися про появу нових статей. Як і раніше, усіх запрошую
01.03.2012 / 140
Цікава інформація про бренді Yamaha. Довідкові дані про торгову марку Ямаха.
Yamaha - одна з найстаріших корпорацій у світі, заснована 1897 року підприємцем Торакусом Ямаха. Історія роботи Торакусу Ямаха з музичними інструментами почалася в 1887 році, коли якийсь чоловік попросив його, майстра з ремонту медичних інструментів, що проживає на той час у місті Хамамацу (префектура Сідзуока), полагодити язичковий орган (фісгармонію). Робота з цим інструментом так захопила його, що після завершення ремонту він вирішив створити власний зразок фісгармонії. На основі знань про будову цього музичного інструменту, отриманих у процесі ремонту, він почав вручну виготовляти кожну деталь. Через два місяці, він власними силамидоставив готовий орган на перевірку до Інституту музичних досліджень у Токіо (нині - Токійський національний університет образотворчих мистецтв та музики). Фахівці інституту визнали, що інструмент має правильну форму корпусу, проте виявили низку недоліків, у тому числі нестабільність налаштування. Не піддавшись розчаруванню, Торакус Ямаха вирішив залишитися в Токіо і досягти своєї мети, зайнятися вивченням музичної теорії та методів налаштування, ставши особливим слухачем в Інституті музичних досліджень. Через місяць напруженого навчання Торакусу Ямаха повернувся до Хамаматсу, де почав працювати з раннього ранку до пізнього вечора, виготовляючи свій другий язичковий орган. Після повторної перевіркийого інструмент було визнано «гідним замінити імпортні аналоги».
В 1889 Торакусу Ямаха заснував фірму Yamaha Organ Works, а через вісім років, в 1897, створив компанію Nippon Gakki символом якої стали камертони, а товарним знаком- фігура китайського фенікса з камертоном у дзьобі.
Сучасний логотип Yamaha є написане латиницею ім'я засновника Yamaha у поєднанні з камертонами. Три камертони символізують міцний зв'язок між технологією, виробництвом та продажами - трьома основними елементами Yamaha Corporation. Зараз у Yamaha Motor і Yamaha, відмінність логотипів полягає у розташуванні камертонів, які перетинають коло (Yamaha Motor) та ув'язнених у коло (Yamaha).
За період свого більш ніж вікового існування компанія Yamaha пройшла великий шлях розвитку і стала одним з флагманів світових виробників музичного обладнання.
В 1897 компанія Nippon Gakki отримала своє перше замовлення на експорт 78 органів в Південно-Східну Азію, а в 1900 випустила першу партію фортепіано. У 1902 році почалося виробництво перших роялів Yamaha, а в 1904 орган і піаніно виробництва компанії Yamaha отримали гран-прі на Всесвітній виставці в американському місті Сент-Луїс.
У 1903 році, використовуючи свій досвід у деревообробці, компанія приступила до виготовлення меблів.
У 1914 році Yamaha починає випуск перших губних гармонік і пізніше цього року починає продавати їх на експорт.
У 1921 році японський уряд вирішує задіяти колосальний досвід компанії Yamaha в деревообробці для створення авіаційних пропелерів. Через 10 років компанія перепрофілювала виробництво на випуск металевих пропелерів. Згодом, технології металообробки були потрібні для відливання рам для роялів та піаніно, а надалі, при виробництві духових інструментів. У 1922 році Yamaha розпочинає випуск високоякісних фонографів, у 1930 році засновано першу лабораторію аналізу акустики, у 1932 році - освоює виробництво духових органів, а з 1941 року - виробляє акустичні гітари.
1954 року створюється система музичної освіти Yamaha Music School. У цьому ж році розпочато випуск перших аудіо-систем класу Hi-Fi. Завдяки накопиченому досвіду у галузі металургійних технологій було запущено виробництво першого мотоцикла Yamaha YA-1. За рік було виготовлено 125 мотоциклів. Внаслідок успішних продажів, у 1955 році було прийнято рішення заснувати компанію Yamaha Motor Company.
Геніті Кавакамі, президент Yamaha у періоди 1950-1977 та з 1980-1983 років.
У 1956 році компанія вперше взяла участь у виставці музичних інструментів у Чикаго, в 1958 році відкрито першу філію за кордоном - у Мексиці, а в 1960 році відкрилася філія в США.
У 1959 році було засновано бізнес із виробництва товарів для стрільби з лука, який було закрито у 2002 році. В 1959 відкривається Технічна лабораторія Yamaha, в якій фірма веде розробку технологій аналогового моделювання і незабаром створює електроорган D-1 Electone. Завдяки дослідженням у галузі металів компанії вдалося створити лінію скловолоконного обладнання. З 1961 року Yamaha вкладає свій капітал у виробництво та продаж сплавів. У 1961 році компанія відкриває виробництво лиж з волоконно-армованого полімеру і починає їх продаж. У 1962 році відкривається підрозділ Yamaha Recreation, яким були створені курортні комплекси для музичного та спортивного дозвілля: Nemu-no-Sato у 1967, Tsumagoi у 1974, Katsuragi у 1976, Haimurbushi у 1979 та Toba у 1964.
У 1965 році фірма розпочала випуск труб на заводах Kakegawa та Iwata, у 1970 році було здійснено об'єднання з виробником духових інструментів Nippon Wind Instruments (зараз Saitama Factory). У 1977 та 1978 році відповідно відкрито майстерні духових інструментів у Токіо та Гамбурзі. Також у 1965 році відбулося відкриття першої музичної школи Yamaha за кордоном – у Лос-Анджелесі.
У 1966 відбувається розширення діяльності компанії в Європі, відкривається Yamaha Europa у ФРН. При співпраці з міністерством освіти Японії створюється фонд Yamaha Foundation з метою підвищення кваліфікації вчителів музики та просування музичної освіти. Музичні школи Yamaha відкриваються у Мексиці, Канаді та Таїланді.
Відкривається перша лінія з виробництва електрогітар та барабанів. Yamaha патентує технологію виробництва барабанів Air-Seal System. 1967 року компанія вперше демонструє концертний рояль серії CF.
У 1968 році корпорація (тоді - Nippon Gakki Co., Ltd) починає випуск акцій.
1971 року компанія запускає виробництво напівпровідників.
У 1973 році освоєно випуск тенісних ракеток, також розпочато повномасштабне виробництво та продаж предметів меблів. З 1974 до 2007 року діяло виробництво музичних інструментів у США. Також у 1974 році розпочато виробництво гучномовців NS 1000M (серія NS випускається з 1967 року) з берилієвою діафрагмою, а також першого синтезатора CSY-1 та першого аналогового мікшера PM-1000. 1976 року розпочато виробництво електропіаніно.
У 1980 році Yamaha організує навчальний центр Piano Technical Academy (Технічна академія фортепіано). Розпочато випуск портативних клавішних інструментів PortaSound.
У 1982 році фірма розробляє лінію вуглецевих композиційних матеріалів для гольфу. У тому ж році компанія представляє перший програвач компакт-дисків CD-1 і надходить у продаж перше піаніно "Дисклавір".
1983 року на ринках з'являється електронне піаніно «Клавінова». Підрозділ Yamaha LSI (Large Scale Integration) розпочинає виробництво великих інтегральних схем. Цей підрозділ займається виробництвом схем для FM-синтезу, графічних контролерів, з 1999 року – електронних чіпів тон-генераторів для мобільних телефонів, з 2002 року – мікросхем для цифрових підсилювачів, а з 2005 року – чіпів для GPS-навігації. На відміну від багатьох європейських і японських компаній, змушених продати свої напівпровідникові підрозділи китайським власникам, Yamaha і в 2000-і роки продовжила випускати мікросхеми, у тому числі і LSI (Large-Scale Integration) на власних потужностях, що приносить не надто великий дохід близько 5 %), але дозволяє розробки AV-компонентів орієнтуватися власну елементну базу.
У 1983 році був випущений цифровий синтезатор Yamaha DX7, який був дуже популярний у 80-ті роки і став однією з моделей, що найбільш продаються за всю історію існування синтезаторів.
У 1983 році компанія опанувала випуск персональних комп'ютерів, випустивши серію машин MSX (Ямаха КУВТ). Дещо пізніше був випущений комп'ютер Yamaha CX5, що має вбудований модуль синтезатора SFG-01 (з можливістю підключення SFG-05) і призначений спеціально для створення музики, використовувався деякими вітчизняними музикантами, які працювали в жанрі електронної музики з середини до кінця 1980-х років.
1984 року корпорацією розроблено власну технологію виробництва перших промислових роботів. У 1986 році компанія починає продаж перших цифрових процесорів звукового поля DSP-1, в 1986 році було запущено напрямок SRS (Sound Room System).
У 1987 році, до століття заснування, назва компанії офіційно змінена - компанія перейменована в Yamaha Corporation.
Центр Yamaha Artist Services на перетині 5-ї авеню та 54-ї вулиці в Нью-Йорку
У 1987 році в декількох столицях світу відкриваються центри роботи з артистами, Yamaha Artist Services, Inc., пізніше відкриті центри в Москві, Лондоні, Нью-Йорку, Парижі, Пекіні, Сеулі, Токіо, Какегаві, Тайбеї. У тому ж році в Японії було створено школи для навчання англійської мови, які діють на 2010-ті роки.
У 1988 році компанія придбала фірму Sequential Circuits, а протягом 1989-1993 років володіла контрольним пакетом (51%) акцій Korg, конкурента на ринку музичних інструментів та обладнання для створення музики.
1989 року Нью-Йоркський музей сучасного мистецтва набуває Wind MIDI Controller WX7 для своєї колекції. У тому ж році компанія представляє перший у світі привід для запису компакт-дисків CDR. 1990 року було запущено виробництво музичних інструментів у Китаї. 1991 року Музей сучасного мистецтва поповнює свою колекцію сабвуфером Active Servo Processing Speaker YST-SD 90. У 1992 році було запущено виробництво AV-техніки в Малайзії та Індонезії.
У 1993 році Yamaha створює перші у світі титанові ключки для гольфу.
В 1993 відбувся дебют фортепіано серії Silent, а в 1994 Yamaha представляє на ринку роялі даної серії. 1995 року розпочинається виробництво ударних установок серії Silent. У 1996 році фірма випускає барабани DTX Silent Session, наступного року - представляє на ринку скрипку серії Silent, а в 1998 і 2002 починається випуск віолончелів і альтів серії Silent відповідно.
В 1994 освоєно виробництво цифрових мікшерів, першою моделлю був мікшер Pro-mix 01, а в 2001 вийшов пульт PM1D. У 1998 році Yamaha поєднує запатентовані технології для створення цифрового процесора звукового поля та системи домашнього кінотеатру.
1999 року запущено виробництво мультимедійної акустичної системидля комп'ютерів, 2000 року фірма засновує звукозаписну компанію Yamaha Music Communications. У 2003 році компанія представляє на ринку технологію синтезу співу Vocaloid - програмне забезпечення, що імітує голос людини, що співає, на основі заданої мелодії та тексту.
З 2004 року Yamaha починає співпрацювати з Klipsch. У тому ж році запущено виробництво нової акустичної системи YSP-1 Digital Sound Projector. У 2004 році Yamaha викупила у Pinnacle Systems, німецького виробника програмного забезпеченнядля створення музики – компанію Steinberg (Steinberg Media Technologies GmbH) відому, насамперед, програмою Cubase).
У 2007 році корпорацію Yamaha нагороджено технічною премією Technical Grammy. 20 грудня 2007 року було придбано компанію Bösendorfer, а в 2008 році корпорація купила фірму Nexo.
У 2008 році розпочато виробництво синтезатора тенорі-он. У 2010 році компанія Yamaha продемонструвала TLF-speaker - гнучкий гучномовець у формі плаката, що випромінює вузькоспрямовану звукову хвилю.
У 2014 році корпорація оголосила поглинання виробника обладнання для цифрових гітарних обробок та підсилювачів Line6.
Закінчення революції що охопила Японію 1867-1868 р.р. привело до серйозних змін. Цю динаміку помітив Taraguchi Yamaha він і заснував незабаром компанію Nippon Gakki з виробництва для Європи музичних інструментів. Друга світова війна внесла свої корективи, компанія була перепрофільована та виробляла комплектуючі для військової авіації, але після поразки все спеціально створене виробництво було зупинено на тривалий термін. Поки що на засіданні ради директорів не було прийнято рішення вторгнутися на новий сегмент виробництва особистого автотранспорту, що інтенсивно розвиває. Для назви компанії було взято прізвище творця, логотип фірми Yamaha залишили без змін – вид трьох камертонів, що перетинаються.
Історія розвитку мотоциклів Yamaha
Історія мотоциклів Yamaha починається з 1955 року, коли вийшла перша модель YA-1, була просто копією німецької моделі DKW RT 125, що зазнав незначного доопрацювання: триступінчаста коробка замінена на чотириступінчасту; одноциліндровий - 123 кубовий двотактний двигун потужністю 5,5 л.с., кріпився просто до одинарної трубчастої рами. Далі випускається модель VC-1 і приймається рішення на рівні директорів вивести мото в окрему виробничу структуру Yamaha Motor Co.
В кінці 1956 модель мотоцикла була кардинально модернізована: на YA-2 був встановлений форсований мотор, потужністю майже - 7 к.с. Ходову повністю модернізували, спеціально розроблено та відштамповано раму, виделки стали коротковажільними. 1957 став випуском нової двоциліндрової двотактної модифікації Yamaha YD-1 з 247 - кубовим двигуном і потужністю -15 к.с., також прототипом якому послужив німецький Adler МВ250.
Японські покупцізахоплено прийняли нову маркуМотоцикли, натхненні першим успіхом керівники компанії вирішили скласти конкуренцію виробничому концерну Honda. Однак у той час навіть топові мотоцикли Yamaha серйозно поступалися конкуренту: як динаміки, так і жорсткості і надійності рамної конструкції.
У 1959 році конструкція рами мотоцикла YD-2 була дороблена, підсилили трубчастою стяжкою, і слідом випускається перший спортбайк YDS-1, в двигуні якого використовувалася система двох карбюраторів, це підвищило потужність до - 20 к.с. у комплектацію входила п'ятиступінчаста к.п., основним досягненням стала нова трубчаста рама. Спортбайк YDS-1 у 1960 році вийшов на світову арену і одразу став візитною карткою компанії. 
Японським ж споживачам у 1960 році було запропоновано ще пару оригінальних новинок: перша одноциліндрова 49-кубова, двотактна модель MF-1 потужність якої склала якихось 3,5 к.с. друга футуристична модель була моторолером SC-1, об'ємом 174 см3 потужність якого – 10,5 л.с. з новою автоматичною, гідромеханічною трансмісією. Приводом цьому апараті служив карданний вал. На жаль, який, як з'ясувалося, був занадто дорогий, і був знятий з виробництва, що стосується першої новинки скутерети Yamaha MF-1, який не втратив своїх позицій і після численних доробок. На сьогоднішній день виробляються в різних варіаціях з дво- та чотиритактними силовими - агрегатами від 49 см3 до 89 см3. 
Презентація, що складалася в 1961 році, новинки 125-кубової YA-5 потужністю 10,4 к.с. пройшла досить вдало, Yamaha мала власну розробку дискових золотників на упорскуванні, яка сильно відрізнялася від попереднього свого прототипом DKW. Модель YA-6, що вийшла 1964 р., була обладнана мотором, що мав циліндри з нахилом 45°, було застосовано роздільне мастило.
Історію мотоциклів Yamaha створювали її бестселериУ 1963 році ним стала Yamaha YG-1 - легкий варіант, з хребтовою штампованою рамою, до якої кріпився 73-кубовий двотактний силовий агрегат потужністю всього 6,6 к.с. Цей апарат став базовим для цілого сімейства нових мотоциклів. 
Найважливішим кроком в історичному розвитку компанії Yamaha став двоциліндровий 24 сильний мотоцикл YDS-З, дебют якого відбувся в 1964 році, з об'ємом - 245 см3 і роздільним мастилом. Незабаром фірма Ямаха запускає у серійне виробництво 305 – кубову версію YM-1 потужністю 28 кінських сил. 1967 став дебютом для більш потужного 30 - сильного і сучасного мотоцикла YDS-5: в конструкції двигуна були використані алюмінієві циліндри і чавунні гільзи.
Мотоцикли Yamaha сері YDS стають базовими для 250 кубових спортбайків TD-1. З середини 1963 року стали виробляти апарати абсолютно нового покоління, двигуни яких мали рідинне охолодження. Японський гонщик Fumio Ito на 250 кубових Yamaha TD-1 займає почесне третє місце. 
ФІМ з 1968 року забороняє застосовувати чотирициліндрові 125 та 250 кубові двигуни. Компанії Ямаха це було на руку, так як у неї були для гонок «двоциліндрування»! 1969 став виходом нових, модернізованих варіантів: Yamaha ТА-2 і TD-2, об'ємом 124, 246 і 347 кубових двигунів з потужністю - 24, 44 і 54 к.с. відповідно. В історії цих серійних мотоциклах Yamaha були завойовані за період з 1970 - по 86 роки 14 - чемпіонські титули з об'ємом двигунів 125, 250 і 350 см3.
З початком 60 років популярністю користуються змагання з бездоріжжя, це стало поштовхом для виробництва дорожніх моделей мотоциклів так званих «скремблерів». Ямаха спочатку виставляє одноциліндрову модель Yamaha 70 YP-1 і двоциліндровий спортбайк 305 YDS-3C.
А з 1968 розробники компанії Ямаха вперше пропонують варіант мотоцикла з розширеними можливостями, апарати чудово адаптовані для руху по пересіченій місцевості. Таким одноциліндровим, двотактним 246 - кубовим був DT-1 потужністю 18,5 к.с., з п'ятиступінчастою к.п, з значним кліренсом -240 мм. та масою -110 кг. Yamaha DT-1 відразу стає хітом, що породжує масу наслідувачів.
На початку 70-х плани Ямахи будуються на розробці аналогів з відмінністю в робочих обсягах, починаючи з 50 кубових моделей і до 400 включно. 
Історія компанії Yamaha 1970-х роках, складалася досить вдало, на мотоциклі Yamaha DT 250 оновлюють старий мотор на модернізований силовий агрегат із зворотним пелюстковим клапаном, це помітно збільшує максимальну потужністьдвигуна - до 24 к.с., що позитивно вплинуло на характеристику роботи на середніх і малих оборотах. Цей прийом застосовувався при виробництві двотактних двигунів, варто відзначити, що тільки розробники компанії Ямахі досягли 100% віддачі. А згодом майже всі двотактні двигуни компанії стали використовувати нововведення, ну а на сьогоднішній день це невід'ємна частина двотактного двигуна.
Підвищений інтерес до трасових мотоперегонів, змушує японський концерн займалися переробкою моделей. подвійне призначення, А невдовзі був представлений спеціально розроблений для кросових змагань 250 кубовий 30 сильний DT-1 МХ.
На якому було завойовано 1973 року перший чемпіонський титул.
В 1974 випускаються кросові мотоцикли Yamaha YZ, які охопили практично весь спектр з 80 до 500 см3.
Мотоцикли Yamaha, випущені з 1975 року, стали власниками газонаповнені моноамортизаторами. Кросові спортбайки з 1975 року розширюють свою лінійку модифікацією – 1Т. 
Компанія Yamaha майже до кінця 60-х спеціалізувалася і виробляла моделі виключно з двотактними двигунами, проте американське, а потім і європейське ранок почало інтенсивно наповнюватися чотиритактними двигунами. Керівники компанії Ямаха вчасно вловили позитивну динамікудо чотиритактних моторів. До того ж, ці двигуни для компанії не були новинкою, вона вже мала досвід виробництва двигунів для автомобілів. Перший мотоцикл Yamaha XS-1 у чотиритактному виконанні дебютував на початку 1969 року.
Мотоцикли Yamaha XS-1 не сильно відрізнялася від британської «класики», використовувала рядні двоциліндрові, 653 – кубові, двигуни потужністю – 53 к.с. Але японський мотоциклзначно став перевершувати англійську в технічному плані. Через деякий час мотоцикли стали оснащуються дисковими гальмами та стали встановлювати електростартер. Покупці із задоволенням приймають оновлення, і слідом Yamaha випускає ще два двоциліндрові мотоцикли. Моделі ТХ 750 дебютувала в середині 1972 року, мотоцикл комплектувався потужним, 743 кубовим, 63 сильним двигуном. Оригінальність полягала в тому, що конструкція двигуна мала нахилені вперед циліндри, на цій моделі було вперше у світі встановлено врівноважуючий вал, який значно знизив вібрацію. З 1973 року модельний ряд поповнюється 483 – кубовою, 48 сильною новинкою ТХ 500. Це стала першою у світі серійною моделлю, яка мала чотири-клапанну головку циліндра. 
Але виставці в Токіо Yamaha в 1971 році представила два нові концепти: перший RZ 201 мав двороторний 68 - сильний мотор, а другим був GL750-4, 743 - кубовий 70 - сильний на який встановлювався двотактний, чотирициліндровий силовий агрегат з рідинним.
Далі концепту моделі не пішли, проте двотактні двигуни стають базовими для всіх спортбайків у класі мотоциклів від 500 до 750 см3. У 1975 році італійському гонщику Giacomo Agostini вдалося вперше завоювати на японському 500 кубовому байку чемпіонський титул, але це не все, американський гонщик Kenny Roberts триразово завойовував корону в класі 500 см3 в 1978, 1979 і 1979-х.
Історія мотоциклів Yamaha 70-х.
Серйозна ситуація з паливною кризою на ринку підтвердила обраний курс керівництва компанії. Цей період став дебютним для трьох нових сімейств. 
Модель в середньому класі стала Yamaha XS 360, на яку встановлювався двоциліндровий 358 - кубовий мотор потужністю - 34 к.с. з 6-ступінчастою к.п. Слідом виходить 250-кубовий 27-сильний XS 25. Нова, третя випущена модель ХТ 500, з одноциліндровим, чотиритактним 500 - кубовим силовим агрегатом, потужність якого становила - 30 к.с., відкрила зовсім нові горизонти. Yamaha ХТ 500 відрізнявся від своїх попередників економічності, що швидко було оцінено мото-мандрівниками. Саме участь цих мотоциклів у ралі-марафонах принесла заслужені перемоги на «Париж – Дакар».
В 1975 випускається 64 сильний, трициліндровий, чотиритактний XS 750 в систему якого вже входив карданний привід. Лідируючу ж позицію в даній модельній лінійці з 1977 року зайняв XS1100, що володіє чотирициліндровим силовим агрегатом, робочий об'єм якого становив 1100 см3, потужність якого становила 95 к.с.; апарат здатний розвинути бал 225 км/год, розганявся всього - 4 секунди.
Інженери компанії уважно відстежували ринкові запити, а в середині 70-х Yamaha розгортає випуск моделей - кастомів, типовому американському стилю, з високо піднятим кермом, сідло мало вигляд сходинки, форма бензобака у вигляді краплі.
У 1977 компанія зайнялася розробкою одноциліндрових, чотиритактних та економічних моделей.
Але найбільшою перемогою в історії мотоциклів Yamaha стала представлена в 1977 модель скутера Passol для домогосподарок, одноциліндрова 49 - кубова, двотактна модель виявилася в управлінні дуже простою і надзвичайно економічною: скутер не мав коробки передач, застосована була система автоматичного відцентрового зчеплення. Модель відразу викликала підвищений попит, що сприяло зльоту наслідувачів, а компанія Yamaha залишалася на вершині. З 1981 по 1990 р.р. інженери компанії постійно удосконалювала та модернізувала моделі скутерів. Експериментували зі спортивними моделями скутерів Tracy об'ємом 123 кубики потужністю 15 к.с. з рідинним охолодженням. Трохи пізніше компанія випускає понад популярну 50-кубову модель скутера Jog – яка до кінця 1990 року розійшлася 1,5 мільйонним тиражем.
Мотоцикли Yamaha 80-х.
У 80-х роках відбувся дебют абсолютно нового покоління – двоциліндрового 347см3 Yamaha RD 350LC з 6-ступінчастою к.п. розвиваючі потужність 50 л.с. 
У 1982 р. запускається в серійне виробництво Yamaha XL, з 653-кубовим силовим агрегатом з турбонаддувом, потужність якого досягала 85 к.с. Yamaha XJ 650 Turbo виділялася потужнішим обтічником.
Історія мотоциклів Yamaha в 1982 році була ознаменована виходом 854-кубового мотоцикла Yamaha XJ 900 потужністю – 96 к.с.
Спортивно-туристський 1097-кубовий мотоцикл FJ 1100 мав чотирициліндровий силовий агрегат, з повітряним охолодженням, потужністю 126 к.с. У комплект входив напівобтічник, що мав велике вітрове скло. 1198 - кубова модель Люкс-турер XVZ 12TD Venture оснащувалась V-подібним чотирициліндровим мотором з системою водяного охолодження з аналогічною потужністю 96 к.с., практично всі вузли мотоцикла були закриті облицюванням, комплект включав стереомагнітолу, борт-комп'ютер, три кофри. Його двигун у форсованій версії досяг 145 конячок був прописаний на моделі Yamaha V-Max дебют якої відбувся у 1984 році, унікальна комбінація дрегстера спільно з круїзером. 
Подорожі двигуна V-4 на цьому не закінчилися. Дефорсований двигун – 74 л.с. встановлювався на 1294-кубовий круїзер XVZ 1300 Royal Star в 1995 році, через пару років 96 сильний двигун встановлюють і на туристичний круїзер XVZ 13TF Royal Star Venture.
У 1983 р. дебютував двотактний з V-подібним чотирициліндровим двигуномспортбайк RD 500LC об'єм якого становив -499 см3, що розвиває 225 км/год., що розганяється за - 4 секунди.
Спортивні мотоцикли Yamaha
Справжньою сенсацією мотоциклів Yamaha в 1980 р. стають дві перші нові моделі, перша Yamaha XV 750 Special об'ємом 749, потужністю 65 к.с., вона повністю відповідала американському стилю, друга XV 1000 TR-1 дотримувалася «класики» - з 9 мотором, потужність двигуна складала 70 конячок. В основі обох моделей були нові хребтові рами. До рами кріпився чотиритактний, V- образний моторз повітряним охолодженням. 
Класична модельНезабаром випала з асортименту, що не можна сказати про модель в американському стилі, мотоцикл породила високо - популярне окреме сімейство круїзерів. У 1981 р. нове сімейство отримує власне ім'я Virago і включає мотоциклів з об'ємом від 549 до 1070 см3.
Дорожньо-спортивні мотоцикли серії XZ випущені в 1981 році з двигунами 550 см3 потужністю 64 конячки, і 398 кубові потужністю 45 к.с. не завоювали визнання, вони зняли з виробництва у середині 80-х.
Набагато більшого успіху досягли 653 кубові, 73 сильні, що розвивають 190 км/год. дорожньо-спортивна модель, що вийшла в 1978 серії Yamaha XJ 650 з чотирициліндровим рядним силовим агрегатом повітряного охолодження. 
У 1984 році вперше у світі компанія Yamaha продемонструвала 749 – кубовий концепт дорожньо-спортивного байка FZ 750 потужністю 100 к.с., з п'ятиклапанною головкою циліндрів. Це було логічне продовження цієї розробки, яким став дебют спортбайка Genesis у 1986р. Укомплектований обтічником, виготовлений із алюмінієвого сплаву. Мотоцикл FZR 750 комплектувався двигуном, що дістав у спадок без значних доробок. 1000 - кубова, 135 сильна модель FZR1000 була оснащена системою регулювання випуску, що дало можливість збільшити максимальну потужність 145 к.с.
Основним технологічним проривом у мотобудуванні вважається 1992 рік, коли випускається туристський мотоцикл GTS 1000 зі спеціально розробленою для нього рамою Omega, з чотирициліндровим 1002 – кубовим мотором, що розвиває потужністю – 100 к.с. 
А розроблена в 1997 році для спортивних трас модель YZ 400F здобула з мотокросу перемогу у світових змаганнях.
До того ж розроблений невдовзі спортбайк YZF-R1 довгий час був визнаним еталоном серед однокласників: мав чотирициліндровий 998-кубовий силовий агрегат, потужність якого дорівнювала - 150 к.с. маса спортбайку становила 180 кг.
У наші дні компанія Yamaha утримує друге місце у світі з виробництва мотоциклів, має високотехнологічне обладнання, власні конструкторські бюро сучасних заводів, розташованих у 45 країнах світу.
). Робота з цим інструментом так захопила його, що після завершення ремонту він вирішив створити власний зразок фісгармонії. На основі знань про будову цього музичного інструменту, отриманих у процесі ремонту, він почав вручну виготовляти кожну деталь. Через два місяці він власними силами доставив готовий орган на перевірку до Інституту музичних досліджень у Токіо (нині - Токійський національний університет образотворчих мистецтв та музики). Фахівці інституту визнали, що інструмент має правильну форму корпусу, проте виявили низку недоліків, у тому числі нестабільність налаштування. Не піддавшись розчаруванню, Торакус Ямаха вирішив залишитися в Токіо і досягти своєї мети, зайнятися вивченням музичної теорії та методів налаштування, ставши особливим слухачем в Інституті музичних досліджень. Через місяць напруженого навчання Торакусу Ямаха повернувся до Хамамацу, де почав працювати з раннього ранку до пізнього вечора, виготовляючи свій другий язичковий орган. Після повторної перевірки його інструмент було визнано "гідним замінити імпортні аналоги". 
В 1889 Торакусу Ямаха заснував фірму Yamaha Organ Works, а через вісім років, в 1897, створив компанію Nippon Gakki, символом якої стали камертони, а товарним знаком - фігура китайського фенікса з камертоном у дзьобі
Сучасний логотип Yamaha є написане латиницею ім'я засновника Yamaha у поєднанні з камертонами. Три камертони символізують міцний зв'язок між технологією, виробництвом та продажами - трьома основними елементами Yamaha Corporation. Зараз у Yamaha Motor і Yamaha відмінність логотипів полягає в розташуванні камертонів, які перетинають коло Yamaha Motor і укладені в коло Yamaha.
За період свого більш ніж вікового існування компанія Yamaha пройшла великий шлях розвитку та стала одним із флагманів світових виробників музичного обладнання.
В 1897 компанія Nippon Gakki отримала своє перше замовлення на експорт 78 органів в Південно-Східну Азію, а в 1900 випустила першу партію фортепіано. У 1902 році почалося виробництво перших роялів Yamaha, а в 1904 орган і піаніно виробництва компанії Yamaha отримали гран-прі на Всесвітній виставці в американському місті Сент-Луїс.
У 1903 році, використовуючи свій досвід у деревообробці, компанія розпочала виготовлення меблів.
У 1914 році Yamaha починає випуск перших губних гармонік і пізніше цього року починає продавати їх на експорт.
У 1921 році японський уряд вирішує задіяти колосальний досвід компанії Yamaha в деревообробці для створення авіаційних пропелерів. Через 10 років компанія перепрофілювала виробництво на випуск металевих пропелерів. Згодом технології металообробки були потрібні для відливання рам для роялів та піаніно, а надалі - при виробництві духових інструментів. У 1922 році Yamaha розпочинає випуск високоякісних фонографів, у 1930 році засновано першу лабораторію аналізу акустики, у 1932 році - освоює виробництво духових органів, а з 1941 року - виробляє акустичні гітари.
1954 року створюється система музичної освіти Yamaha Music School. У цьому ж році розпочато випуск перших аудіо-систем класу Hi-Fi. Завдяки накопиченому досвіду у галузі металургійних технологій було запущено виробництво першого мотоцикла Yamaha YA-1. За рік було виготовлено 125 мотоциклів. Внаслідок успішних продажів, у 1955 році було прийнято рішення заснувати компанію Yamaha Motor Company. 
У 1956 році компанія вперше взяла участь у виставці музичних інструментів у Чикаго, в 1958 році відкрито першу філію за кордоном - у Мексиці, а в 1960 році відкрилася філія в США.
У 1959 році було засновано бізнес із виробництва товарів для стрільби з лука, який було закрито у 2002 році. В 1959 відкривається Технічна лабораторія Yamaha, в якій фірма веде розробку технологій аналогового моделювання і незабаром створює електроорган D-1 Electone. Завдяки дослідженням у галузі металів компанії вдалося створити лінію скловолоконного обладнання. З 1961 року Yamaha вкладає свій капітал у виробництво та продаж сплавів. У 1961 році компанія відкриває виробництво лиж з волоконно-армованого полімеру і починає їх продаж. У 1962 році відкривається підрозділ Yamaha Recreation, яким були створені курортні комплекси для музичного та спортивного дозвілля. ]: Nemu-no-Sato в 1967, Tsumagoi в 1974, Katsuragi в 1976, Haimurbushi в 1979 і Toba в 1964.
У 1965 році фірма розпочала випуск труб на заводах Kakegawa та Iwata, у 1970 році було здійснено об'єднання з виробником духових інструментів Nippon Wind Instruments (зараз Saitama Factory). У 1977 та 1978 році, відповідно, відкрито майстерні духових інструментів у Токіо та Гамбурзі. Також у 1965 році відбулося відкриття першої музичної школи Yamaha за кордоном – у Лос-Анджелесі.
У 1966 відбувається розширення діяльності компанії в Європі, відкривається Yamaha Europa у ФРН. За співпраці з міністерством освіти Японії створюється фонд Yamaha Foundation, з метою підвищення кваліфікації вчителів музики та просування музичної освіти. Музичні школи Yamaha відкриваються у Мексиці, Канаді та Таїланді.
Відкривається перша лінія з виробництва електрогітар та барабанів. Yamaha патентує технологію виробництва барабанів Air-Seal System. 1967 року компанія вперше демонструє концертний рояль серії CF. 
У 1968 році корпорація (тоді - Nippon Gakki Co., Ltd) починає випуск акцій.
У 1971 році компанія запускає виробництво напівпровідників.
У 1973 році освоєно випуск тенісних ракеток, також розпочато повномасштабне виробництво та продаж предметів меблів. З 1974 до 2007 року діяло виробництво музичних інструментів у США. Також у 1974 році розпочато виробництво гучномовців NS 1000M (серія NS випускається з 1967 року) з берилієвою діафрагмою, а також першого синтезатора CSY-1 та першого аналогового мікшера PM-1000. У 1976 році розпочато виробництво електропіаніно.
1980 року Yamaha організує навчальний центр Piano Technical Academy (Технічна академія фортепіано). Розпочато випуск портативних клавішних інструментів PortaSound. 
У 1982 році фірма розробляє лінію вуглецевих композиційних матеріалів для гольфу. У тому ж році компанія представляє перший програвач компакт-дисків CD-1 і надходить у продаж перше піаніно "Дисклавір".
1983 року на ринках з'являється електронне піаніно «Клавінова». Підрозділ Yamaha LSI (Large Scale Integration) починає виробництво великих інтегральних схем. Цей підрозділ займається виробництвом схем для FM-синтезу, графічних контролерів, з 1999 року – електронних чіпів тон-генераторів для мобільних телефонів, з 2002 року – мікросхем для цифрових підсилювачів, а з 2005 року – чіпів для GPS-навігації. На відміну від багатьох європейських і японських компаній, змушених продати свої напівпровідникові підрозділи китайським власникам, Yamaha і в 2000-і роки продовжила випускати мікросхеми, у тому числі і LSI (Large-Scale Integration) на власних потужностях, що приносить не надто великий дохід близько 5%), але дозволяє розробки AV-компонентів орієнтуватися власну елементну базу .
У 1983 році був випущений цифровий синтезатор Yamaha DX7, який був дуже популярний у 80-ті роки і став однією з моделей, що найбільше продаються за всю історію існування синтезаторів.
У 1983 році компанія опанувала випуск персональних комп'ютерів, випустивши серію машин MSX (Ямаха КУВТ). Дещо пізніше був випущений комп'ютер Yamaha CX5, що має вбудований модуль синтезатора SFG-01 (з можливістю підключення SFG-05) і призначений спеціально для створення музики, використовувався деякими вітчизняними музикантами, які працювали в жанрі електронної музики з середини до кінця 1980-х років.
1984 року корпорацією розроблено власну технологію виробництва перших промислових роботів. У 1986 році компанія починає продаж перших цифрових процесорів звукового поля DSP-1, в 1986 році було запущено напрямок SRS (Sound Room System). 
У 1987 році, до століття заснування, назва компанії офіційно змінена - компанія перейменована в Yamaha Corporation.
У 1987 році в кількох столицях світу відкриваються центри роботи з артистами, Yamaha Artist Services, Inc., пізніше відкриті центри у Москві, Лондоні, Нью-Йорку, Парижі, Пекіні, Сеулі, Токіо, Какегаві, Тайбеї. У тому ж році в Японії було створено школи для навчання англійської мови, які діють на 2010-ті роки.
У 1988 році компанія придбала фірму Sequential Circuits, а протягом 1989-1993 років володіла контрольним пакетом (51%) акцій Korg, конкурента на ринку музичних інструментів та обладнання для створення музики.
У 2007 році корпорацію Yamaha нагороджено технічною премією Technical Grammy. 20 грудня 2007 року було придбано компанію Bösendorfer, а в 2008 році корпорація купила фірму Nexo.
У 2008 році розпочато виробництво синтезатора тенорі-он. У 2010 році компанія Yamaha продемонструвала TLF-speaker - гнучкий гучномовець у формі плаката, що випромінює вузькоспрямовану звукову хвилю.
У 2014 році корпорація оголосила про поглинання виробника обладнання для цифрових гітарних обробок та підсилювачів Line6.
Також у 2014 році корпорація Yamaha оголосила про угоду з компанією Revolabs, Inc. (штаб-квартира: Садбері, штат Массачусетс) - компанія, що займається розробкою, виробництвом та продажем бездротових мікрофонів та телефонів для корпоративних конференц-залів та іншої продукції. У рамках угоди Revolabs стає дочірньою компанією Yamaha, що у її володінні.
Деякі товари Yamaha
Trumpet yamaha.JPG
Мідні та дерев'яні духові інструменти
Звукові проектори
Рояли Premium-класу
Yamaha M7CL with Dugan E automixer.jpg
Цифрові мікшери
Напишіть відгук про статтю "Yamaha"
Примітки
Посилання
| ||||||
