Създател на световно известния Yamahaбеше господин Ямаха Торакусу. През 1887 г., като ремонтник на медицинско оборудване в град Хамамацу, към него се обръщат с молба да поправи физгамон (орган). Торакусу бил толкова очарован от работата с този музикален инструмент, че решил да изработи ръчно всеки детайл и да сглоби свой собствен хармониум.
След 2 месеца той доставя органа в Токио за тестване в Музикалния институт. Институтът призна, че корпусът е оформен с тебешир в правилната форма, но откри няколко недостатъка в нестабилността на настройката на тръстиковия орган. Торакусу решава да не се отклонява от поставената цел и става преподавател в Института за музикални изследвания.
Месец след дипломирането, бъдещият основател на компанията Yamaha Organ Works, се върна в родния си град, където реши да събере втори хармониум, който впоследствие премина успешно теста в института и беше достоен заместител на вносните аналози.
През 1897 г. Торакусу основава компанията Nippon Gakki, който през същата година получава голяма поръчка от Югоизточна Азия за сглобяването на 80 органа. През първата половина на 20 век компанията успешно усвоява техниката за производство на различни музикални инструменти.
През 1954 г. първият, експериментален мотоциклет " Ака-Томбо
“, който постигна голям успех в продажбите. След като мотоциклетът с малък работен обем имаше голям успех, беше решено да се създаде ново подразделение, което да се развива Превозно средство. Genichi Kawakami става ръководител на подразделението Yamaha Motor, създадено през 1955 г.
По-късно разработчиците на компанията започнаха процеса на създаване на първия извънбордов моторза лодки. И през 1960 г. японският пазар беше първият сериен двигателза лодки, наречени R-7. Година по-късно компанията пусна първия си модел скутер, който се оказа с лошо качество и не направи фурор сред потребителите. След това бяха пуснати нови модели скутери, вече по-добри и по-надеждни.
- В чест на стогодишнината на компанията Nippon Gakki Co.., тя е преименувана на Yamaha, в чест на основателя на компанията.
- По време на Втората световна война заводът изпълнява военни поръчки, претърпява преструктуриране и е конфискуван от собственика в следвоенните години. Вярно е, че до 1952 г. Yamaha все още си връща фабриката и продължава да произвежда инструменти.
- Лого на YamahaСъстои се от три лилави камертона, затворени в кръг. За разграничение логото на Yamaha Motor е със симетричен шрифт в червено.
- Yamaha създаде първите в света титаниеви стикове за хокей.
- В Япония е задължително да получават музикално образование за деца. Първо Музикални школи Yamahaса открити през 1954 г. След 10 години подобни училища се отварят и в САЩ.
- През 1973 г. е пуснат модел пиано от серията Silent, което ви позволява да слушате изпълнението със слушалки, като изключите звука.
- Първият снегорин YT 665 е произведен през 1978 г. и все още се произвежда.
- 1983 г. бе белязана от пускането на първите персонални компютри YamahaКУВТ.
- Най-известният модел мотоциклет YZF-R1 е пуснат през 1998 г. и е признат най-добър моделдесетилетия.
Известната японска троица. Три марки, които завладяха целия свят през 70-те и 80-те години. Заради тях Моуг, Оберхайм и Арп претърпяха загуби. Те получиха най-модерните патенти и наводниха света с достъпни и сравнително евтини синтезатори.
Съмишленици или безмилостни конкуренти? Състезание за напредък или спестяване в името на увеличаване на продажбите?
Вероятно не всеки клавирист знае за такива чудовища на изграждането на синтезатори като Sequential Cirquits, Buchla, Doepfer, Analogue Solutions. Мнозина също чуха само с крайчеца на ухото си или случайно се натъкнаха на Waldorf, Quasimidi, Clavia. За някои дори Kurzweil е неизследвана територия. Но почти всеки в самото начало си задава въпроса - “ Yamaha, Роландили Korg?».
От една страна, наистина е оправдано. Всяка от тези три компании във всеки един момент имаше и има в арсенала си доста богат избор за музикант. Това са дигитални пиана и инструменти с автоматичен акомпанимент (самосвири или, с други думи, интерактивни синтезатори), аналогови моделиращи синтезатори и работни станции, както и ромплери, миди клавиатури и безклавирни тонгенератори. Всеки голям магазин ще ви предложи богат избор - платете пари и ги вземете.
И така, кой е по-добър? Някои късат ризата на гърдите - "Само Ямаха!". Други се противопоставят - "Ямаха е за аматьори, а професионалистите избират Корг!". Трети пък крещят над всички – „Приятелят ми прави всички аранжименти на Roland и звучат марково!“.
Всеки от тях е прав в някои отношения и грешен в някои отношения. И проблемът не е, че някой от тази троица е по-добър или по-лош, а проблемът е просто, че говорещите не са добре информирани.
Има големи пробиви в историята на всяка от тези три фирми. Супер бестселър синтезатори, които направиха хиляди кийбордисти по света щастливи. Технологични решения, донесли милиони печалби на собствениците на компании. Най-популярните инструменти на всички времена и народи.
Yamaha DX7 (1983), Роланд D-50 (1987), Korg M1(1988) - легенди, издигнали създателите си на гребена на вълната. Избутвайки всички останали на заден план за известно време и принуждавайки конкурентите да съберат цялата си воля в юмрук, да консолидират всички налични ресурси, за да произведат нещо още по-съвършено.
Може ли да се каже, че един от трите изброени инструмента е по-добър от останалите? Няма начин. Всеки от тях даде нещо ново, разшири възможностите, стимулира музикантите към творчество, отвори безпрецедентни хоризонти.
Но трябва да отделим житото от плявата и най-накрая да разберем защо е толкова трудно да направим избор - Yamaha, Korg или Roland.
Yamaha
Една от най-старите корпорации в света, Yamaha, е основана от японец Торакусу Ямаха(Torakusu Yamaha) през 1897 г. Всичко започна с правенето на копие хармониум(малък вятърен орган с педална въздушна инжекция), но прерасна в огромна диверсифицирана марка, която пусна иновативните си пипала в напълно различни области - от производството на спортно оборудване (ракети, лъкове и др.), витла за самолети, компютри, до мотоциклети , електрически оранги, пиана, синтезатори, професионална и битова музикална техника и много други. Yamaha също е силно ангажирана в образованието и лабораторните изследвания. Въпреки всичко изброено по-горе, музикалните корени на Yamaha са подчертани от тяхното лого, което включва три кръстосани камертона.
Но тъй като се интересуваме повече от синтезаторите, няма да се задълбочаваме в други области. Yamaha създава първия си електронен инструмент през 1959 г. Беше електрически D-1 Електрон, въз основа на лабораторните изследвания на Yamaha в областта на аналогова симулация.
Освен това в продължение на почти 20 години не бяха направени специални пробиви по този път. Основното внимание на фирмата е насочено към производството на акустични инструменти - китари, барабани, духови инструменти. Освен това 1967 г. бе белязана от факта, че самият той Святослав Рихтеризбира роял Yamaha за турнета в Италия. Скоро пианата Yamaha ще заемат водеща позиция в света и уверено ще се конкурират с по-старите марки.
И след известно време Yamaha представя на света уникален инструмент, наречен дисклавиер(Disklavier, 1982). Изглеждайки като обикновено пиано, Disklavier имаше вградена електронна система, която позволяваше възпроизвеждането на мелодии, предварително записани на диск, като същевременно имитира тяхното изпълнение чрез движение на клавиатурата и целия чуков механизъм. Disklavier не беше просто поредното интересно изобретение. За съжаление, той сервира и не много добър сервис. Но повече за това малко по-късно.
Да се върнем на органите. Тук Yamaha не спира да пуска нови модели и до днес. От края на 50-те до началото на 80-те години всички органи бяха аналогови. От 1983 г., когато Yamaha купи изключителните права за използване Технологии за FM синтез, който е разработен от John Chowning, формира основата на генерирането на сигнали на органите на Yamaha, като се започне от сериите FC, FE, FS, FX. Серията FX също е пионер в използването на семплирани вълни, досега само за емулиране на перкусия в органната секция на дръм машина.
Е, от 1987 г., в серията органи HS и HX, Yamaha вече експлоатира собственото си развитие с мощ и основно т.нар. AWM(Advanced Wave Memory), по същество технология, базирана на семплиран звук. Последната лястовица сред аналоговите органи на Yamaha беше моделът Electone D-500издаден през 1983 г.
Разбира се, този инструмент беше прекрасен и много мощен. Но не може да се каже, че той донесе успех на компанията. Възходът към синтезаторния Олимп все още беше напред, но по това време (средата на 70-те) очертанията му ставаха по-ясни.
Първият истински пробив беше създаването на един от най-значимите синтезатори на всички времена, мощен и необуздан Yamaha CS80(1976). Във вече споменатото можете да прочетете малко техническа и обща информация за него. Невъзможно е да се преувеличава значението на появата на CS80. Досега мнозина съвсем основателно го смятат за краля на синтезаторите. С появата на този модел Yamaha започва да се възприема като изключително сериозен конкурент на пазара на електронни инструменти.
Въпреки това, основното постижение за Yamaha Corporation завинаги ще остане създаването Yamaha DX7един от най-широко използваните синтезатори в света. Цифров до мозъка на костите, той всъщност погреба бъдещето на аналоговите синтезатори. Но, говорейки за този синтезатор, е невъзможно да се измисли нито един отрицателен епитет.
Харесва ни или не, прогресът беше неудържим и дигиталната ера отстояваше правата си все по-шумно. Изобретението на Джон Чоунинг, съчетано с проницателността и далновидността на ръководството на Yamaha, създава уникалните условия за появата на DX7.
Полифоничен синтезатор, способен да съхранява доста голям брой предварително зададени настройки, с най-широката палитра от звуци от соло и нойз, до тембри на електрическо пиано, меки подложки, имитации на китари, баси ... Плюс ютия стабилност на настройката, леко тегло и ниска (сравнително) цена. Да, дните на аналоговите синтезатори бяха преброени. Беше продаден 160 хиляди копиятози синтезатор и той остава сред най-продаваните синтезатори в света.
Да се върнем от триумфа към прозаичното. Технологичният успех доведе до финансов успех. И без това, една добре работеща компания, Yamaha, която е познала радостта на много милиони в долари, преминава към глобална експанзия.
Две думи, изречени от Yamaha в началото на 80-те, DX7 и Disklavier, обрекоха компанията на непрекъснато мятане от една страна на друга. One Yamaha е производител на професионални музикални инструменти. Другото е забавление за домакини и тийнейджъри.
През 1983 г. се появява първата Yamaha Clavinova YP-40. По това време това беше просто компактно цифрово пиано с леко разширен набор от звуци. Но от 1985 г. се появяват сериите Clavinova CLP и CVP. Тя се основава на прости идеи, реализирани в Disclavier година по-рано - способността да свирене на части от самия инструмент, почти без участието на музиканта. Clavinovs са надарени със способността да свирят на барабани, бас и хармоничен пълнеж, замествайки клавириста на партньори в музикална група.
Успоредно с това Yamaha разработва друга линия инструменти - Порта Саунд. Първо серията PSS (1982) и след това PSR (1984). За разлика от обемистите Clavins, това бяха малки преносими синтезатори, оборудвани със същите функции за автоматичен акомпанимент. Постепенно възможностите на PSR-инструментите се разширяват, интерактивните инструменти се умножават, синтезаторите стават все по-адаптирани към нуждите на "солиста". И сега вече не беше необходимо да можеш да играеш добре. С най-елементарни познания по музикална теория и хармония, както и някои вокални способности, музикант с такава Yamaha би могъл лесно да се представи като човешки оркестър всичко в едно.
Само благодарение на всичко това Yamaha е отчуждила инструментите от техните корени. От една страна, разбира се, това е още една стъпка към прогреса. От друга страна, има отклонение от креативността към техногенността. Това вече не бяха буквално синтезатори. Появяват се термините оркестратор, по-късно интерактивен синтезатор. В професионалната среда славата на таверните беше фиксирана зад такива инструменти и те съвсем заслужено започнаха да се наричат не много приятния термин „самосвирене“.
Yamaha продължава да произвежда инструменти от серията PSR и до днес. С всеки нов инструмент обещанията на производителя за най-добър звук, супер-сложни способности и т.н. се умножават. Значението на инструмента обаче не се променя. Както и преди, това е инструмент с не много висококачествена клавиатура, два високоговорителя отстрани(за да не се налага да се свързвате с професионално оборудване), многоцветни (най-често) бутони на контролния панел. Много по-важно от звука в тези устройства се отдава на размера на дисплея и други външни фактори.
Несъмнено серията PSR донесе и все още носи на Yamaha милиони долари приходи от любители музиканти, както и от тези, които искат да получат музикална играчка за забавление у дома. Разпространението на тези инструменти обаче има обратен ефект върху компанията, накърнявайки репутацията на Yamaha за производство на сериозни музикални инструменти в очите на много професионалисти и начинаещи.
Като се има предвид всичко казано по-горе, можем донякъде да се съгласим с онези, които крещят, че "Yamaha е за аматьори". В същото време не трябва да забравяме всички заслуги на тази компания към музиката. Инструментите, създадени в продължение на няколко десетилетия, ще останат завинаги в историята. И стотици, хиляди музиканти ще търсят Yamaha CS80, DX7, RX5, SY77, EX5, FS1R, както и десетки други модели - докато последният им екземпляр не бъде изтрит от времето в прах.
Korg
Компанията е основана през 1962 г. от предприемач Цутому Като(Tsutomu Kato) и музиканта Tadashi Osanai. Инициативата идва от последния и смисълът й се свежда до необходимостта от създаване на удобен и висококачествен модел дръм машина. Факт е, че Тадаши свири на акордеон, придружен от Ритъм машини Wurlitzer Sideman, за който той не оценяваше много високо, както по отношение на звук, така и на комфорт. Така той убеди Kato да инвестира в нов проект за ритъм машина, който да отговори на основните нужди на музикантите от онова време.
Първоначалното име на компанията беше Кейо, а след една година от съществуването си представи първия си инструмент на музикантите - стана Donca Matic DA-20. В сравнение със съвременните потомци тя беше просто гигантска. Огромна кутия с контроли в горния край и с вграден лампов усилвател и голям високоговорител. Освен това това беше електромеханично устройство, тоест издаваше звуци не от електронен произход, а от механичен. Технологията беше подобна на Wurlitzer - механичен въртящ се диск, въртящ се, изстрелваше определени ударни звуци със специални контактни плочи, генерирането на които се извършваше с помощта на вакуумни тръби. Между другото, "донка" получи името си поради артикулационното сходство на тази дума със звуците, които издава.
Три години по-късно, през 1966 г., Keio вече излиза Donca Matic DE-20- вече базирани на електроника, твърдотелни устройства. Вярно, това нещо не беше много по-малко.
През 1967 Като получава предложение от Фумио Миеда да поеме разработване на клавишни инструменти. Скоро на обществеността беше представен програмируем електрически орган. По това време Кейо получи ново име - KORG, съзвучна с думата "орган".
С производството на органи в Korg се свързва първата вълна на успех. Все още скромната млада компания започва да се конкурира с по-сериозни компании, сред които Yamaha вече е твърдо утвърдена по това време. Като обаче решава да направи ход на кон и да пробие до нов пазар, все още не е достъпно за японски компании - пазар на синтезатори.
През 1973 г. се появява първият синтезатор Korg MiniKORG. Беше малък инструмент, както подсказва името. Идеологически това беше японският отговор на Moog Minimoog - преносим аналогов монофоничен синтезатор, който кийбордистът можеше да носи със себе си на репетиции и на турне. Известно време по-късно Korg отново изненадва музикантите, като издава Korg MaxiKorg 800DV(1975), един от първите в света дуофонични синтезатори. Лично аз, като собственик на този модел, мога да кажа, че това е един от най-красивите инструменти. И като звук, и като външен вид. Също така през 1976 г. е пуснат друг подобен модел, Korg 770(на снимката).
През 1977 г. се появява линията синтезатори от серията PS на Korgov. Това бяха големи полумодулни синтезатори (полу - защото модулите са неразривно закрепени в един корпус), които бяха доста подобни на Arp 2600. Общо три устройства бяха пуснати в тази серия - Korg PS-3100, PS-3200(на снимката) и PS-3300. В съответствие с цифровото обозначение се промени и степента на усъвършенстване на инструмента. Най-мощният от тях беше 3300, който все още се смята от мнозина за един от най-добрите полифонични синтезатори в света, равен на Yamaha CS80. PS-3300 предлага безпрецедентно полифония в 48 гласа, на които би могла да завиди и легендарната Yamaha.
С тази линия Korg окончателно се утвърди в съзнанието на музикантите като един от законодателите в областта на конструирането на синтезатори. Огромни възможности за модулация и маршрутизиране на сигнала чрез свързващи кабели, уникална полифония, отлично качество на звука - поставят тези инструменти наравно с най-добрите модулни системи от онова време. Сега тези инструменти са супер редки и за тях се провеждат ожесточени наддавания, които повишават цените до непосилни висоти. Разбира се, това до голяма степен се дължи на колекционери, които отнемат синтезатори от музиканти, за да попълнят колекциите си.
В допълнение към скъпите и доста големи PS инструменти, Korg пуска друга легендарна серия синтезатори. Разбира се, това беше любимата на всички (и на мен особено) – репликата Г-ЦА(1978). Тази линия включва не само синтезатори. Той беше представен от пет устройства наведнъж, обединени от външния си вид и някои елементи на здрава архитектура и дизайн. Това бяха два монофонични синтезатора Korg MS20И MS10(опростен модел на по-големия му брат 20-те години), разширител MS50("добавка" без клавиатура към MS20, която обаче може да се използва като независимо устройство), както и аналогов секвенсер SQ10и вокодер VC10.
MS20 и днес има наистина култов статус. Невероятно мощният и агресивен звук, който може да се получи от този инструмент, е чудесно съчетан с мекотата и топлината на два филтъра. Самите филтри се оказаха толкова успешни, че много производители на модулни системи започнаха да се опитват да клонират тези филтри, по-специално - Doepfer, MOTM, Analogue Solutions и други. Самият MS20 не беше просто синтезатор, но полумодулен, тоест, подобно на по-скъпите PS синтезатори, той позволява маршрутизиране на сигнала с помощта на кабели за свързване, което значително разширява възможностите му.
През 80-те години на миналия век компанията се пренасочва донякъде към производството на електронни пиана. Корг обаче не забрави и за синтезаторите.
През 1980 г. се ражда един много интересен инструмент Корг Тризъбец(през 1982 г. е пусната втората му версия, Trident MkII). Неговата уникална характеристика беше комбинацията от три секции - синтезатор, струни (струни) и брас (месинг). Естествено, секциите за струни и хорна също са създадени чрез аналогов синтез, но благодарение на комбинацията от трите секции беше възможно да се получат богати и интересни хармонии.
През 1981 г. бяха пуснати наведнъж два великолепни инструмента. Корг МонополИ Korg PolySix. Подобни по дизайн, те бяха малко различни идеологически. MonoPoly беше четири независими монофонични синтезатора, управлявани от един панел, докато PolySix беше пълен полифоничен шест гласа.
Именно PolySix влезе в историята като един от най-добрите аналогови инструменти в света. Звукът му е трудно да се обърка с нещо друго. Всичко благодарение на чиповете SSM(които бяха оборудвани с много по-скъпи инструменти), уникални филтри, както и (което е важно) възможността за запазване на звуци в паметта на инструмента и дори след това да ги прехвърляте на външен носител (касета) чрез специален интерфейс.
Polisix може да звучи меко, може да звучи грубо. Той знае как да прави дълбоки и красиви баси, но меките подложки са твърде твърди за него. Работи чудесно във всякакъв микс. Предварителните настройки с имена, подобни на "polisix", отдавна са включени в почти всяка работна станция и във всеки концертен синтезатор.
За съжаление дните на аналоговите синтезатори по време на пускането на PS-6 (както иначе се нарича Polisix) вече бяха преброени и музикантите скоро се оказаха на милостта на дигиталната ера. Независимо от това, PolySix все още е обект на желание на много инженери по електроника, а не само.
Но истинският пробив за Korg тепърва предстои. През 1988 г., когато Yamaha "седем" вече умря, излезе легенда на всички времена и народи, Korg M1. 16-гласова полифония, отличен звук, разнообразни тембри (от синтетични до акустични), комбиниране на семплиран звук с цифров синтез, удобна клавиатура, усъвършенствани функции на музикална работна станция, която ви позволява да създавате готови аранжименти точно в един инструмент - всичко това гарантира невероятния успех на M1.
Инструментът е продаден в количество 250 хиляди копия, и влезе в историята като най-продаваният синтезатор на всички времена. Дори и със своите 160 хиляди, останали зад гърба си. Но междувременно успехът на Korg с M1 е неразривно свързан с Yamaha. Факт е, че по времето, когато моделът се появи, 40 процента от Korg принадлежаха на ... Yamaha. Ето такъв обрат. Сделката беше сключена през 1987 г., тогава Yamaha беше на върха си след няколко години продажба на DX7 в различни модификации. Цутому Като изкупува обратно дела на Yamaha в своята компания едва през 1993 г.
Въпреки това, с появата на M1, Korg стана лидер сред производителите на синтезатори. Останалите са принудени да дишат в гръб, търсейки ресурси, за да покорят новите върхове, поставени от Като и неговата фирма.
През 90-те години Korg продължава да произвежда работни станции. Сега цялото производство е преориентирано към това. Появяват се серии 01/W (1991), след това X (1993), Trinity (1995), Triton (1999). И всичко това беше тласъкът на същия M1.
Между другото, интересна историясе свързва с името на инструментите от серията 01/W. Първоначално искаха да го нарекат M10, като продължение на M1. Но един от разработчиците, виждайки работното заглавие, погрешно го прочете с главата надолу - 01W. Шансът прерасна в идея и всички останали я харесаха толкова много, че беше решено да сменим работното заглавие. В резултат на това си остана така.
Както и да е, Korg изграждаше потенциала на своите работни станции. Постепенно излизане директно от технологиите за синтез. Всяка нова тяхна станция получаваше ново име за вида на синтеза, но същността оставаше непроменена - все повече акцент върху семплирани звуци. Според самите музиканти всеки следващ модел звучи по-зле от предишните. Производителят се опитва да натъпче възможно най-много проби в ограничената памет на инструмента. Самите проби стават все по-тежки. За да спестите от нарастващите изисквания за памет, компресия на проба. В резултат на това, когато възпроизвежда семпли, синтезаторът е принуден да ги декомпресира много бързо. И въпреки че тези проби първоначално бяха много Високо качество, на изхода декомпресията води до значително влошаване на звука.
Такава надпревара за широко усъвършенстване на техните синтезатори доведе до факта, че по едно време Korg напълно изостави развитието в областта на синтеза. Години по-късно компанията отново се връща към корените си, вече под формата на инструменти аналогова симулация, и пусна серията MS2000. За съжаление, само буквеното обозначение остана от класиката в този инструмент. И по отношение на звука, той вече не отговаряше на собствените си стандарти от 70-те и 80-те години, нито на новите стандарти, определени от съвременните производители на аналогови моделиращи синтезатори Clavia и Access. Хващайки се за сламките, Korg експлоатира своята история, като пуска софтуерни пародии на своите легендарни синтезатори от миналото. Вярно, качеството им не е много на нивото на предците им.
Следователно отношението към Korg днес е амбивалентно. От една страна, великото минало, от друга, неизразителното настояще. Но в никакъв случай не трябва да отхвърляте всичко, което е направено от тази компания. В допълнение към горното, Korg създаде много интересни и страхотно звучащи инструменти - атмосферен Korg Wavestation, страхотно Korg X5D, хибрид DW-8000, базиран на физическа симулация Z1, FM синтезатор ДС-8да не говорим за разни звукови процесори, семпли, дръм машини.
През 2010 г. Korg неочаквано пуска истински аналогов инструмент - Монотрон. Евтин и компактен, той предизвиква прилив на интерес към компанията от сериозни музиканти. Кой знае, може би това е символ на връщането към предишната слава на Korg, въпреки че е трудно да се отгатне тук.
За съжаление през 2011 г. основателят и постоянен лидер на компанията, Цутому Като, почина. Той винаги се е стремял да отговаря на изискванията на модерността и в много отношения е давал пример за други производители. Но днес Korg продължава да произвежда все по-сложни и скъпи работни станции. Всички същите големи дисплеи, куп често ненужни функции, огромни възможности, но все по-малко внимание към основния компонент - звука.
Лично аз бих искал да вярвам, че един ден Korg (и може би някой друг) ще направи нов пробив в индустрията на синтезаторите. Може би това най-накрая ще бъде направено не в името на увеличаването на броя на продажбите, а в името на това, че в историята ще бъде отпечатан поне още един наистина прекрасен инструмент, сравним по важност с MS20 или PolySix.
Роланд
Най-плодотворната марка синтезатор според мен. Не по броя на занитените инструменти (макар и като цяло по този критерий), а по вид "ефективност" - съотношението на интересни и висококачествени устройства в общата произведена маса.
Основател Роланд, Икутаро Какехаши(Икутаро Какехаши), преди това е управлявал друга компания за производство на органи и ритъм машини за тях, Асо тонкоято е създадена през 1960 г. По-късно става японският клон на Hammond. През 1972 г. Kakehashi я напуска, за да създаде Roland. Така че формално това е най-младата корпорация от Голямата японска троица.
Една история е свързана с раждането на името Роланд. Според някои източници Kakehashi, докато все още беше ръководител на Ace Tone, започна да мисли, че това име на международно ниво няма съвсем правилното значение и не се свързва с нещо музикално (ацетон - на английски "ацетон"). По това време вече съществуваха Yamaha и Korg и две ярки, според него, главни букви вече бяха заети от тези марки. Други букви - бяха заети от световни производители на музикални инструменти (O - Oberheim, M - Moog, S - SCI, L - Linn, A - Arp и т.н.). И така, Какехаши реши да измисли ярко и запомнящо се име, използвайки някаква буква, която дотогава не беше свързана с никоя компания. Изборът падна върху буквата R и се роди името Роланд. Между другото, на японски няма звук „l“, така че на японски това име се произнася „рорандо“. Изглежда незначителен факт, но ако се замислите, още на етапа на идеята компанията получи глобални планове. И както показа времето, тези амбициозни планове бяха напълно изпълнени.
Още в първото десетилетие от своето съществуване Roland уверено се заявява като производител на напълно различно професионално музикално оборудване.
Всичко започна с дръм машини TR-77, TR-55, TR-33- като наследство от Ace Tone (1972). Още през 1973 г. се появява първият монофоничен синтезатор Roland SH-1000(паралелно с Minikorg на Korg). Освен това почти всяка година беше белязана с нещо ново.
Устройства за пространствена аудио обработка - Roland Space Echo RE-201(1974) - този модел все още се счита за стандарт по рода си. Първото в света електрическо пиано с velocity sensitivity - Roland EP-30 (същата 1974 г.).
Модулни системи Roland System-100(1975) и гигант Система-700(1976), който зае почетно място в списъка на най-добрите модули в света и получи своето продължение няколко години по-късно в по-демократична и компактна версия Система-100М(1981) (на снимката).
комбиниран бустер Roland GC-120 Jazz Chorus(1975) - устройство, което първоначално е създадено като инструмент за китара, но което е обичано от клавиристите по целия свят в комбинация с електромеханичните пиана Rhodes Piano.
Страхотен китарен синтезатор Roland GR-300(1977), който все още е високо ценен от китаристи, които експериментират със звука, цифров секвенсер Roland MC-8 (1977), програмируеми дръм машини Roland CR-78(1978) и CR-8000(1980) (на снимката).
Един от най-добрите клонинги на Hammond B3 - Роланд VK-1 (1980).
И всичко изброено – за по-малко от десетилетие. Впечатляващо разсейване, съгласете се. Практически цялата гама устройства, необходими за цялата музикална група или всяко звукозаписно студио .
Но това беше само началото! От 1980 г. Roland прави революция след революция, произвеждайки инструменти, които последователи и завистници все още се борят напразно не само да надминат, но дори да клонират автентично. Всеки инструмент се превръща във връх на звуковата естетика. Те се използват в своите записи и на концерти от световноизвестни звезди, разнасяйки славата на Роланд по цялата планета.
Както винаги, Роланд намери идеалното решение. Комбиниране два подхода в едно устройство, създаде инструмент на стойност около 2 хиляди долара, и направи още един пробив - както технологичен, така и икономически.
Между другото, D-50, за разлика от M1 и DX7, се оказа способен да запази стойността си в днешния свят. Вярно, не съвсем в проявите, за които е създаден. Благодарение на уникалната вътрешна структура, свиренето на този инструмент се оказва много автентично в рамките на ориенталските музикални жанрове, предимно в арменската музика. Следователно огромен брой любители на Roland D-50 са сред арменските музиканти. Така че, ако M1 днес се продава за 200-300 долара, DX7 - за 400-500, тогава D-50 в добро състояние на вторичния пазар може да струва до хиляда долара. И за разлика от други производители, Roland често предоставяше своите устройства със специални програматори за достъп в реално време до параметрите на звука и D-50 не беше изключение (неговият естествен програматор е PG-1000).
Днес Roland, подобно на другите двама членове на "голямата тройка" от Япония, не инвестира предимно в нови музикални разработки, а се състезава за пазари и максимизиране на печалбите при минимални разходи. Производството на скъпи и сложни работни станции е тенденцията на десетилетието и, както в случая с Korg, колкото повече функции производителят се опитва да натъпче в една станция, толкова повече той е принуден да пести от елементарните компоненти на своето потомство като резултат.
Повечето модели на Roland (може би дори всички) днес се произвеждат в Китай. Качеството на инструментите се влошава значително от година на година. Ако в началото на хилядолетието все още се появиха добри устройства, то десетина години по-късно всичко се плъзна в нормална рутина. По-евтини компоненти, по-ниско качество, повече инвестиции в реклама и външна сърма и в резултат насищане на пазара некачествени стоки, на които могат да се насладят само неопитни любители. И тогава - до първия път, когато се сблъскат с наистина добри синтезатори от предишни години.
По странна ирония на съдбата именно 2001 г. се свързва с напускането на постоянния лидер и идеолог на Roland Corporation Икутаро Какехаши, който, между другото, за безценния си принос в развитието и популяризирането на електронните инструменти десетилетие по-рано беше е удостоен със званието почетен доктор на науките. След неговото напускане компанията не произведе нито едно устройство, в което да има дори намек за нещо радикално ново. Единственото нещо, което Роланд направи през последните десет години, е доста безскрупулното използване на минали заслуги в името на печалбата.
Така през 2005 г. стартира производството на евтини, почти играчки, синтезатори Roland Juno D, след което тази серия беше попълнена с редица модели с подобни имена. По никакъв друг начин освен името, тези инструменти не се свързват с великолепните юни от миналото на Роланд.
2006 г. бе белязана от представянето на аналоговия моделиращ синтезатор Roland SH-201, чието име ясно намеква за серия от фини инструменти отпреди тридесет години - SH-101, SH-1/2/5/7/09.
През 2011 г., в резултат на друго маркетингово превъплъщение, на света беше представен Юпитер-80, а през 2012 г. беше представено неговото пресечено продължение - Юпитер-50. Както при предишните инструменти, "начинаещите", бидейки обикновени работни станции, нямат нищо общо с Юпитерите от 80-те години. Дори въпреки факта, че производителят се опита да доближи външния им вид възможно най-близо до оригинала.
Е, Роланд е направил много инструменти през цялата история. Все още с мощ и основно можете да печелите от имената, като използвате обозначенията TR, TB, RS, SDD, MKS и така нататък.
Както вече разбрахте, не си струва да правите изводи за компания, използваща съвременни инструменти. Това е наистина прекрасно, много достойно и добра марка. Просто трябва да можете да видите разликата между инструменти, родени като изобретатели, и инструменти, създадени от бизнесмени за печалба.
Кое е по-добро?
През 80-те години Япония даде на музикантите истински инструменти. И това не е някаква състрадателна носталгична проповед, това е реалността. Yamaha, Korg и Roland изясниха на целия свят, че те не само достойни конкурентичието мнение може да се вземе предвид. Те са равни участници в подялбата на света, макар и не във войнствен смисъл. И независимо от нечие желание, всеки ще трябва да се съобразява с авторитета си.
Три малки цифрови инструмента, Yamaha DX7, Roland D-50 и Korg M1, поставиха света на синтезаторите на колене. Една по една най-силните марки на Америка се спукват, всичко това заради пробива, който направи могъщата „японска троица“.
През 1981 г. един от най-големите производители на синтезатори, американската компания, изчезва от лицето на земята. Arp.
Фалирал през 1985 г Оберхайм.
Роджър Лин закрива компанията си през 1986 г Linn Electronicsи напуска да работи за японската компания Akai, в рамките на която създава няколко прекрасни устройства.
През 1986 г. Робърт Мог, който някога ни даде първия комерсиален синтезатор Minimoog, обявява фалит на компанията. Муг.
През 1987 г. Дейв Смит, неспособен да се състезава, продава своето потомство на Yamaha. Последователни обстоятелства, който създаде, наред с други неща, великия Prophet-5.
През 1990 г. изобретателят Рей Кърцвейл, изобретател на един от първите в света устройства за вземане на проби, Kurzweil 250, продава компанията си на Young Chang Koreans.
Разбира се, историята на американските синтезатори не свършва дотук, но като Великата сила на синтезаторите САЩ престават да съществуват, губейки всички лаври на японците. Днес в Америка има значителен брой компании, които произвеждат висококачествени и скъпи инструменти от бутиков клас. Като Студио Електроника, Бухлаи така нататък. За разлика от съвременните японски многоцветни работни станции с огромни цветни дисплеи, много прилични синтезатори излизат от ръцете на американските производители.
В по-късните си години, малко преди смъртта си, Робърт Мог съживява компанията Moog и произвежда редица добри инструменти. И въпреки че те все още са по-ниски по качество от старите му деца, все пак това са забележителни устройства.
Том Оберхайм също превъплъти своята компания не толкова отдавна, добавяйки първото си име към фамилията си.
Роджър Лин и Дейв Смит също се върнаха към производството, всеки по свой начин - първият с нови модели на старите си дръм машини, вторият с възраждането на линията синтезатори на Prophet и някои други нови модели на старата тема. По принцип, между другото, аналогов.
Така, кое е по-добро, Korg, Roland или Yamaha? Отговорът е, че всички са прекрасни. Те са прекрасни като част от историята на синтезаторите, като компании, които са дали на музикантите десетки или дори стотици невероятни инструменти. Ако сте запалени по електрониката, синтезаторите, не е нужно да давате предпочитанията си само на една марка. Огледай се наоколо! И не само за японците! Толкова много евтини и висококачествени инструменти се продават в реклами, във форуми, на търгове! , получете нови функции, създайте музика на тези страхотни инструменти.
И не забравяйте да се абонирате за този блог, за да научавате първи за нови статии. Както досега каня всички
01.03.2012 / 140
Интересна информация за Марка Yamaha. Справочни данни за търговската марка Yamaha.
Yamaha е една от най-старите корпорации в света, основана през 1897 г. от предприемача Thorakusu Yamaha. Историята на работата на Торакусу Ямаха с музикални инструменти започва през 1887 г., когато един човек го помоли, ремонтник на медицински инструменти, живеещ по това време в град Хамамацу (префектура Шизуока), да поправи тръстиков орган (хармониум). Работата с този инструмент толкова го плени, че след завършване на ремонта той реши да създаде свой собствен модел на хармониума. Въз основа на знанията за структурата на този музикален инструмент, получени в процеса на ремонт, той започва да изработва ръчно всеки детайл. Два месеца по-късно той самдоставя готовия орган за тестване в Института за музикални изследвания в Токио (понастоящем Токийския национален университет за изящни изкуства и музика). Експертите на института признаха, че инструментът има правилната форма на тялото, но идентифицираха редица недостатъци, включително нестабилност при настройка. Без да се поддава на разочарованието, Торакусу Ямаха решава да остане в Токио и да постигне целта си, като изучава музикална теория и техники за настройка, като става специален студент в Института за музикални изследвания. След месец на интензивно учене Торакусу Ямаха се завръща в Хамамацу, където започва да работи от ранна сутрин до късно през нощта, правейки своя втори тръстиков орган. След повторна проверканеговият инструмент беше счетен за "достоен да замени вносните аналози".
През 1889 г. Торакусу Ямаха основава Yamaha Organ Works, а осем години по-късно, през 1897 г., създава компанията Nippon Gakki, чийто символ е камертонът и търговска марка- фигура на китайски феникс с камертон в клюна.
Модерното лого на Yamaha е името на основателя на Yamaha, изписано на латиница, комбинирано с камертони. Трите камертона символизират силната връзка между технологията, производството и продажбите, трите основополагащи елемента на Yamaha Corporation. Сега при Yamaha Motor и Yamaha разликата между логата е разположението на камертоните, които пресичат кръга (Yamaha Motor) и затворени в кръг (Yamaha).
През периода на своето повече от век съществуване Yamaha измина дълъг път в развитието си и се превърна в един от водещите световни производители на музикално оборудване.
През 1897 г. Nippon Gakki получава първата си поръчка за износ на 78 органа в Югоизточна Азия, а през 1900 г. произвежда първата партида пиана. През 1902 г. започва производството на първите рояли Yamaha, а през 1904 г. органът и пианото Yamaha получават Голямата награда на Световното изложение в американския град Сейнт Луис.
През 1903 г., използвайки техния опит в дървообработването, компанията започва да произвежда мебели.
През 1914 г. Yamaha започва да произвежда първите хармоники и по-късно същата година започва да ги продава за износ.
През 1921 г. японското правителство решава да използва огромния опит на Yamaha в дървообработването, за да създаде витла за самолети. След 10 години фирмата препрофилира производството за производство на метални витла. Впоследствие технологиите за обработка на метали бяха търсени за отливане на рамки за рояли и пиана, а по-късно и за производството на духови инструменти. През 1922 г. Yamaha започва да произвежда висококачествени фонографи, през 1930 г. е основана първата лаборатория за анализ на акустиката, през 1932 г. усвоява производството на духови органи, а от 1941 г. произвежда акустични китари.
През 1954 г. е създадена системата за музикално образование Yamaha Music School. През същата година започва производството на първите Hi-Fi клас аудио системи. Благодарение на натрупания опит в областта на металургичните технологии стартира производството на първия мотоциклет Yamaha YA-1. През годината са произведени 125 мотоциклета. В резултат на успешните продажби през 1955 г. е решено да се създаде Yamaha Motor Company.
Геничи Каваками, президент на Yamaha от 1950-1977 г. и от 1980-1983 г.
През 1956 г. компанията за първи път участва в изложение за музикални инструменти в Чикаго, през 1958 г. е открит първият клон в чужбина - в Мексико, а през 1960 г. е открит клон в САЩ.
През 1959 г. е създаден бизнес със стоки за стрелба с лък, който е закрит през 2002 г. През 1959 г. се отваря техническата лаборатория на Yamaha, където компанията разработва технологии за аналогово моделиране и скоро създава електрическия орган D-1 Electone. Благодарение на изследванията в областта на металите, компанията успя да създаде линия от оборудване от фибростъкло. От 1961 г. Yamaha инвестира в производството и продажбата на сплави. През 1961 г. компанията отваря производството на подсилени с влакна полимерни ски и започва да ги продава. През 1962 г. е открито подразделението Yamaha Recreation, което създава курортни комплекси за музикален и спортен отдих: Nemu-no-Sato през 1967 г., Tsumagoi през 1974 г., Katsuragi през 1976 г., Haimurbushi през 1979 г. и Toba през 1964 г.
През 1965 г. компанията започва да произвежда тръби във фабриките Kakegawa и Iwata, през 1970 г. се слива с производителя на духови инструменти Nippon Wind Instruments (понастоящем Saitama Factory). През 1977 г. и 1978 г. са открити работилници за духови инструменти съответно в Токио и Хамбург. Също през 1965 г. е открито първото музикално училище Yamaha в чужбина - в Лос Анджелис.
През 1966 г. компанията разширява дейността си в Европа, Yamaha Europa отваря врати в Германия. В сътрудничество с Министерството на образованието на Япония се създава фондация Yamaha за повишаване на уменията на учителите по музика и насърчаване на музикалното образование. Откриват се музикални училища Yamaha в Мексико, Канада и Тайланд.
Открива се първата производствена линия за електрически китари и барабани. Yamaha патентова барабанна технология Air-seal System. През 1967 г. компанията демонстрира концертния гранд от серията CF за първи път.
През 1968 г. корпорацията (по това време - Nippon Gakki Co., Ltd) започва да издава акции.
През 1971 г. компанията започва производството на полупроводници.
През 1973 г. се усвоява производството на тенис хилки, а също така започва пълно производство и продажба на мебели. От 1974 до 2007 г. в САЩ се произвеждат музикални инструменти. Също през 1974 г. стартира производството на високоговорителите NS 1000M (серията NS се произвежда от 1967 г.) с берилиева диафрагма, както и първият синтезатор CSY-1 и първият аналогов миксер PM-1000. През 1976 г. започва производството на електрически пиана.
През 1980 г. Yamaha организира Образователният центърТехническа академия по пиано (Техническа академия по пиано). Пуснати портативни клавиатури PortaSound.
През 1982 г. компанията разработва линия от въглеродно-композитни материали за голф. През същата година компанията представя първия CD-1 CD плейър и първото пиано Disklavier влиза в продажба.
През 1983 г. на пазара се появява електронното пиано Clavinova. Подразделението LSI (Large Scale Integration) на Yamaha започва производството на големи интегрални схеми. Това подразделение произвежда схеми за FM синтез, графични контролери, от 1999 г. - електронни чипове за тонгенератори за мобилни телефони, от 2002 г. - чипове за цифрови усилватели, а от 2005 г. - чипове за GPS навигация. За разлика от много европейски и японски компании, които бяха принудени да продадат своите полупроводникови подразделения на китайски собственици, Yamaha продължи да произвежда микросхеми през 2000-те, включително LSI (Large-Scale Integration) в собствените си съоръжения, което не носи твърде много приходи ( около 5 %), но ви позволява да се съсредоточите върху собствената си елементна база, когато разработвате AV компоненти.
През 1983 г. излиза цифровият синтезатор Yamaha DX7, който е много популярен през 80-те години и се превръща в един от най-продаваните модели в историята на синтезаторите.
През 1983 г. компанията овладява производството на персонални компютри, пускайки серия от машини MSX (Yamaha KUVT). Малко по-късно беше пуснат компютърът Yamaha CX5, който има вграден синтезаторен модул SFG-01 (с възможност за свързване на SFG-05) и е проектиран специално за създаване на музика, която се използва от някои местни музиканти, работили в жанра на електронната музика от средата до края на 80-те години.
През 1984 г. корпорацията разработва собствена технология за производство на първите индустриални роботи. През 1986 г. компанията започва да продава първите цифрови процесори за звуково поле DSP-1, през 1986 г. стартира посоката SRS (Sound Room System).
През 1987 г., на стогодишнината от основаването, името на компанията е официално променено - компанията е преименувана на "Yamaha Corporation".
Център за услуги на артисти на Yamaha на 5-то авеню и 54-та улица в Ню Йорк
През 1987 г. центрове за работа с артисти, Yamaha Artist Services, Inc., бяха открити в няколко столици на света, по-късно бяха открити центрове в Москва, Лондон, Ню Йорк, Париж, Пекин, Сеул, Токио, Какегава, Тайпе. През същата година в Япония са създадени училища за преподаване на английски език, които работят от 2010 г.
През 1988 г. компанията придобива Sequential Circuits и от 1989-1993 г. притежава контролен дял (51%) от Korg, конкурент на пазара за музикални инструменти и оборудване за музикално производство.
1989 Нюйоркският музей на модерното изкуство придобива Wind MIDI контролер WX7 за своята колекция. През същата година корпорацията представя първото в света устройство за записване на CD CDR. През 1990 г. в Китай стартира производството на музикални инструменти. През 1991 г. Музеят на модерното изкуство попълва колекцията си със субуфера Active Servo Processing Speaker YST-SD 90. През 1992 г. производството на AV оборудване стартира в Малайзия и Индонезия.
През 1993 г. Yamaha създава първите в света титаниеви стикове за голф.
През 1993 г. се състоя дебютът на серията тихи пиана Silent, а през 1994 г. Yamaha представи пиана от тази серия на пазара. През 1995 г. започва производството на комплекти барабани от серията Silent. През 1996 г. компанията пуска барабаните DTX Silent Session, на следващата година представя на пазара цигулките от серията Silent, а през 1998 и 2002 г. започва производството съответно на виолончела и виоли от серията Silent.
През 1994 г. е усвоено производството на цифрови миксери, първият модел е миксерът Pro-mix 01, а през 2001 г. е пусната конзолата PM1D. През 1998 г. Yamaha комбинира патентовани технологии, за да създаде цифров процесор за звуково поле и система за домашно кино.
През 1999 г. производството на мултимедия високоговорителна системаза компютри, през 2000 г. компанията основава звукозаписната компания Yamaha Music Communications. През 2003 г. компанията представя на пазара Vocaloid технологията за синтез на пеене - софтуер, който имитира певческия глас на човек по зададена мелодия и текст.
От 2004 г. Yamaha започва да си сътрудничи с Klipsch. през същата година стартира производството на новата високоговорителна система YSP-1 Digital Sound Projector. През 2004 г. Yamaha закупи от Pinnacle Systems, немски производител софтуерза създаване на музика - компанията Steinberg (Steinberg Media Technologies GmbH), известна предимно с програмата Cubase).
През 2007 г. Yamaha Corporation получи наградата Технически Грами. На 20 декември 2007 г. Bösendorfer е придобита, а през 2008 г. корпорацията купува Nexo.
През 2008 г. започва производството на синтезатора tenor-one. През 2010 г. Yamaha демонстрира високоговорителя TLF, гъвкав високоговорител с форма на плакат, който излъчва силно насочена звукова вълна.
През 2014 г. корпорацията обяви придобиването на Line6, производител на оборудване за цифрова обработка на китара и усилватели.
Краят на революцията, която заля Япония през 1867-1868 г. доведе до големи промени. Тази динамика е забелязана от Taraguchi Yamaha, който скоро основава компанията Nippon Gakki за производство на музикални инструменти за Европа. Втората световна война направи своите корекции, компанията беше препрофилирана и произвеждаше компоненти за военна авиация, но след поражението цялото специално създадено производство беше спряно за дълго време. Засега на заседание на борда на директорите не е взето решение за нахлуване в нов интензивно развиващ се сегмент от производството на лични автомобили. За името на компанията е взето името на създателя, логото на Yamaha е оставено непроменено - изглед на три пресичащи се камертона.
История на мотоциклети Yamaha
Историята на мотоциклетите Yamaha започва през 1955 г., когато е пуснат първият модел YA-1, той е просто копие на немския модел DKW RT 125, който претърпява малка ревизия: тристепенната скоростна кутия е заменена с четиристепенна; едноцилиндров - 123 cc двутактов двигател с мощност 5,5 к.с., просто закрепен към една тръбна рамка. След това излиза моделът VC-1 и на ниво директор се взема решение мотоциклетът да бъде включен в отделна производствена структура на Yamaha Motor Co.
В края на 1956 г. моделът на мотоциклета е радикално модернизиран: на YA-2 е монтиран форсиран двигател с мощност от почти 7 к.с. Шасито беше напълно модернизирано, рамката беше специално проектирана и щампована, вилиците станаха къси. През 1957 г. е представен нов двуцилиндров двутактов двигател Модификации на Yamaha YD-1 с двигател 247 cc и мощност -15 к.с., чийто прототип също е немският Adler MB250.
Японски купувачиприет с ентусиазъм нова маркамотоциклет, вдъхновен от първия успех, лидерите на компанията решиха да се конкурират с производствения концерн Honda. Въпреки това, по това време дори най-добрите мотоциклети Yamaha бяха сериозно по-ниски от конкурента: както в динамиката, така и в твърдостта и надеждността на структурата на рамката.
През 1959 г. конструкцията на рамката на мотоциклета YD-2 е напълно модифицирана, подсилена с тръбна връзка и след това е произведен първият спортен мотоциклет YDS-1, чийто двигател използва система от два карбуратора, което увеличава мощността до - 20 к.с. пакетът включваше петстепенна скоростна кутия, основното постижение беше новата тръбна рамка. Спортният мотоциклет YDS-1 навлиза на световната сцена през 1960 г. и веднага се превръща в отличителен белег на компанията. 
През 1960 г. на японските потребители бяха предложени още няколко оригинални новости: първият едноцилиндров 49-кубиков двутактов модел MF-1, чиято мощност беше около 3,5 к.с. вторият футуристичен модел е скутерът SC-1, с обем 174 cm3 и мощност 10,5 к.с. с нова автоматична, хидромеханична трансмисия. Карданният вал служи като задвижване на това устройство. За съжаление, което, както се оказа, беше твърде скъпо и беше преустановено, що се отнася до първата новост на скутера Yamaha MF-1, той не загуби позицията си дори след многобройни подобрения. Днес те се произвеждат в различни варианти с дву- и четиритактови двигатели от 49 cm3 до 89 cm3. 
Представяне през 1961 г. на новия 125cc YA-5 с 10,4 к.с. вървеше доста добре, Yamaha имаше собствена разработка на макари с инжекционни дискове, които бяха много различни от предишния прототип на DKW. Издаден през 1964 г., моделът YA-6 е оборудван с двигател, който има цилиндри с наклон от 45 °, използва се отделно смазване.
Историята на мотоциклетите Yamaha е създадена от нейните бестселъри, през 1963 г. става Yamaha YG-1 - олекотена версия, с гръбначно щампована рамка, към която е прикрепен 73-кубиков двутактов агрегат с мощност от само 6,6 к.с. Тази единица се превърна в основа за цяло семейство нови мотоциклети. 
Най-важната стъпка в историческото развитие на Yamaha е двуцилиндровият 24 конски сили мотоциклет YDS-3, който дебютира през 1964 г., с обем 245 cm3 и отделно смазване. Скоро Yamaha пуска 305, кубична версия с 28 конски сили на YM-1, в масово производство. 1967 г. е дебютът на по-мощен и модерен мотоциклет YDS-5 с 30 конски сили: алуминиеви цилиндри са използвани в дизайна на двигателя и чугунени ръкави.
Мотоциклетите Yamaha от серията YDS стават основа за 250cc TD-1 спортни мотоциклети. От средата на 1963 г. започва да се произвежда напълно ново поколение устройства, чиито двигатели са с течно охлаждане. Японецът Фумио Ито с 250cc Yamaha TD-1 зае почетното трето място. 
FIM от 1968 г. забранява използването на четирицилиндрови 125 и 250 cc двигатели. Това беше в полза на Yamaha, тъй като те имаха "двуцилиндров" за състезания! През 1969 г. бяха пуснати нови, модернизирани версии: Yamaha TA-2 и TD-2, с обем от двигатели 124, 246 и 347 cc с мощност 24, 44 и 54 к.с. съответно. В историята на тези серийни мотоциклети Yamaha са спечелени за периода от 1970 - до 86 години 14 - шампионски титли с двигатели с обем 125, 250 и 350 cm3.
От началото на 60-те години офроуд състезанията станаха много популярни, това се превърна в тласък за производството на модели на шосейни мотоциклети на така наречените "скрамблери". Първоначално Yamaha излага едноцилиндровия модел Yamaha 70 YP-1 и двуцилиндровия спортен мотоциклет 305 YDS-3C.
И от 1968 г. разработчиците на Yamaha за първи път предлагат версия на мотоциклет с разширени възможности, устройства, идеално адаптирани за шофиране по неравен терен. Такъв едноцилиндров, двутактов 246-cc беше DT-1 с мощност 18,5 к.с., с петстепенна скоростна кутия, с впечатляващ просвет от -240 mm. и тегло -110 кг. Yamaha DT-1 веднага се превръща в хит, което дава повод за много имитатори.
В началото на 70-те години плановете на Yamaha се основават на разработването на аналози с разлика в работните обеми, като се започне от 50 кубични модели и до 400 включително. 
Историята на Yamaha през 70-те години на миналия век беше доста успешна, на мотоциклета Yamaha DT 250 те актуализираха стария мотор с модернизиран двигател с реверсивен венчелистичен клапан, което значително увеличава максимална мощностдвигател - до 24 к.с., което повлия положително на производителността при средни и ниски скорости. Тази техника е използвана при производството на двутактови двигатели, заслужава да се отбележи, че само разработчиците на Yamaha са постигнали 100% възвръщаемост. И впоследствие почти всички двутактови двигатели на компанията започнаха да използват иновация, но днес тя е неразделна част от двутактов двигател.
Повишеният интерес към магистралните състезания принуждава японския концерн да преработи досегашните модели двойно значение, и скоро беше представен 250 cc 30 hp DT-1 MX, специално проектиран за крос-кънтри състезания.
На който е спечелена първата шампионска титла през 1973г.
През 1974 г. се произвеждат крос-кънтри мотоциклети Yamaha YZ, които покриват почти целия диапазон от 80 до 500 cm3.
Мотоциклетите Yamaha, произведени от 1975 г., са оборудвани с пълни с газ моноамортисьори. Спортните велосипеди за крос-кънтри от 1975 г. разширяват линията си с модификация - 1T. 
Почти до края на 60-те години Yamaha се специализира и произвежда модели изключително с двутактови двигатели, но американският, а след това и европейският пазар започват да се запълват интензивно с четиритактови двигатели. Ръководителите на Yamaha хванати навреме положителна динамиказа четиритактови двигатели. Освен това тези двигатели не бяха нови за компанията, тя вече имаше опит в производството на автомобилни двигатели. Първият четиритактов мотоциклет Yamaha XS-1 дебютира в началото на 1969 г.
Мотоциклетите Yamaha XS-1 не се различаваха много от британските „класики“, използваха редови двуцилиндрови, 653 кубически метра, двигатели с мощност 53 к.с. Но японски мотоциклетзначително започна да надминава английския в техническо отношение. След известно време мотоциклетите започнаха да се оборудват с дискови спирачки и започнаха да инсталират електрически стартер. Купувачите са щастливи да приемат актуализацията и след като Yamaha пуска още два двуцилиндрови мотоциклета. Моделите TX 750 дебютираха в средата на 1972 г., мотоциклетът беше оборудван с мощен 743-кубиков двигател с мощност 63 конски сили. Оригиналността се състоеше във факта, че конструкцията на двигателя имаше цилиндри, наклонени напред, на този модел за първи път в света беше монтиран балансиращ вал, което значително намали вибрациите. От 1973 г. гамата е попълнена с новия TX 500 с 483 cc и 48 к.с. Това е първият сериен модел в света с четириклапанна цилиндрова глава. 
Но на изложението в Токио през 1971 г. Yamaha представи две нови концепции: първият RZ 201 имаше двуроторен двигател с 68 конски сили, а вторият беше GL750-4, 743 - 70 конски сили, който беше оборудван с дву- тактов, четирицилиндров двигател с течно охлаждане.
Моделите не отиват по-далеч от концепцията, но двутактовите двигатели стават основа за всички спортни мотоциклети в мотоциклетния клас от 500 до 750 cm3. През 1975 г. италианският ездач Джакомо Агостини успява да спечели шампионската титла на японски 500cc мотоциклет за първи път, но това не е всичко, американският ездач Кени Робъртс печели короната три пъти в клас 500cc през 1978, 1979 и 1980 г.
Историята на мотоциклетите Yamaha през 70-те години.
Сериозната ситуация с избухването на кризата с горивата на пазара потвърди избрания курс на ръководството на компанията. Този период беше дебютен за три нови семейства. 
Моделът в средния клас стана Yamaha XS 360, който беше оборудван с двуцилиндров двигател 358 - 34 к.с. с 6-степенна скоростна кутия Следва 250cc, 27hp XS 25. Новият, трети модел XT 500, с едноцилиндров, четиритактов, 30hp 500cc задвижващ механизъм, отвори напълно нови хоризонти. Yamaha XT 500 се открои от своите предшественици по отношение на икономичността, която бързо беше оценена от пътуващите с мотоциклети. Именно участието на тези мотоциклети в рали маратони донесе заслужени победи на Париж-Дакар.
През 1975 г. е произведен трицилиндров, четиритактов XS 750 с мощност 64 конски сили, който вече включва карданно задвижване. От 1977 г. водещата позиция в тази моделна линия е заета от XS1100, който има четирицилиндров двигател, чийто работен обем е 1100 cm3, чиято мощност е 95 к.с.; устройството е в състояние да развие топка от 225 км / ч, ускорена само за 4 секунди.
Инженерите на компанията внимателно следят изискванията на пазара и в средата на 70-те години Yamaha стартира производството на модели по поръчка, типичен американски стил, с високо вдигнат волан, седлото приличаше на „стъпало“, формата на резервоара за газ беше под формата на капка.
През 1977 г. компанията започва да разработва едноцилиндрови, четиритактови и икономични модели.
Но най-голямата победа в историята на мотоциклетите Yamaha беше представянето на скутера Passol за домакини през 1977 г., едноцилиндров 49-кубиков двутактов модел, който се оказа много прост и изключително икономичен за управление: скутерът имаше без скоростна кутия, използвана е автоматична система с центробежен съединител. Моделът веднага създаде повишено търсене, което допринесе за нарастването на имитаторите, а Yamaha остана на върха. От 1981 до 1990г Инженерите на компанията непрекъснато подобряват и надграждат моделите на скутери. Експериментирахме със спортни модели скутери Tracy с обем 123 кубика и мощност 15 к.с. течно охлаждане. Малко по-късно компанията пуска супер популярния модел скутер Jog 50cc, който до края на 1990 г. е продал 1,5 милиона копия.
Мотоциклети Yamaha от 80-те години.
През 80-те години се състоя дебютът на напълно ново поколение - двуцилиндров 347cm3 Yamaha RD 350LC с 6-степенна скоростна кутия. развиваща мощност от 50 к.с 
През 1982 г. Yamaha XL е пусната в масово производство с 653-кубиков двигател с турбокомпресор, чиято мощност достига 85 к.с. Yamaha XJ 650 Turbo разполага с по-мощен обтекател.
Историята на мотоциклетите Yamaha през 1982 г. бе белязана от пускането на 854-кубиковия мотоциклет Yamaha XJ 900 с мощност 96 к.с.
Спортният туристически мотоциклет FJ 1100 с обем 1097 кубика имаше четирицилиндров двигател с въздушно охлаждане с мощност 126 к.с. Комплектът включваше полуобтекател, който имаше голямо предно стъкло. 1198 - кубичният модел на XVZ 12TD Venture luxury tourer е оборудван с V-образен четирицилиндров двигател със система с водно охлаждане с подобна мощност от 96 к.с., почти всички компоненти на мотоциклета са покрити с облицовка, комплектът включва стерео радио, бордови компютър, три багажника. Двигателят му във форсираната версия, достигащ 145 коня, е регистриран на Модели Yamaha V-Max дебютира през 1984 г., уникална комбинация от драгстър и круизър. 
Пътуването на двигателя V-4 не свършва дотук. Дерактиран двигател - 74 к.с е монтиран на 1294 cc XVZ 1300A Royal Star cruiser през 1995 г., няколко години по-късно двигател с 96 к.с. също е инсталиран на XVZ 13TF Royal Star Venture туристически крайцер.
През 1983 г. дебютира двутактов с V-образна форма четирицилиндров двигателспортен мотоциклет RD 500LC, чийто обем беше -499 cm3, развиващ 225 km / h, ускорявайки за - 4 секунди.
Спортни мотоциклети Yamaha
Истинската сензация на мотоциклетите Yamaha през 1980 г. бяха първите два нови модела, първият Yamaha XV 750 Special с обем 749, с мощност 65 к.с., той напълно съответстваше на американския стил, вторият XV 1000 TR-1 се придържаше до „класиката“ - с двигател 981 cc, мощността на двигателя беше 70 коня. И двата модела са базирани на нови гръбначни рамки. Четиритактов, V- фигуративен моторс въздушно охлаждане. 
класически моделскоро излязъл от гамата, което не беше случаят с модела в американски стил, мотоциклетът породи много популярно отделно семейство круизъри. През 1981 г. новото семейство получава собствено име Virago, и включва мотоциклети от 549 до 1070 cm3.
Пътно-спортни мотоциклети от серията XZ, пуснати през 1981 г. с двигатели от 550 cm3 с мощност 64 коня и 398 cc с 45 к.с. не спечелиха признание, те бяха прекратени в средата на 80-те години.
Много по-голям успех постигнаха 653 кубика, 73 силни, развиващи 190 км/ч. пътно-спортен модел, пуснат през 1978 г. от серията Yamaha XJ 650 с четирицилиндров редови двигател с въздушно охлаждане. 
През 1984 г., за първи път в света, Yamaha демонстрира 749, 100 к.с. FZ 750 cc концептуален шосеен мотоциклет с пет клапана на цилиндровата глава. Това беше логично продължение на това развитие, което беше дебютът на Genesis sportbike през 1986 г. Снабден с обтекател, изработен от алуминиева сплав. Мотоциклетът FZR 750 е оборудван с двигател, наследен без значителни модификации. 1000 - cc, 135 к.с. Моделът FZR1000 е оборудван със система за контрол на изгорелите газове, което позволява да се увеличи максималната мощност до 145 к.с.
За основен технологичен пробив в моторостроенето се счита 1992 г., когато се произвежда туристическият мотоциклет GTS 1000 със специално проектирана за него рама Omega, с четирицилиндров 1002-кубиков двигател с развиваща мощност 100 к.с. 
И разработен през 1997 г. за спортни писти, моделът YZ 400F печели победа по мотокрос в световни състезания.
В допълнение, спортният мотоциклет YZF-R1, който беше разработен скоро, дълго време беше признат стандарт сред съучениците: имаше четирицилиндров 998-кубиков двигател, чиято мощност беше равна на 150 к.с. теглото на спортния мотоциклет беше 180 кг.
Днес Yamaha заема второ място в света по производство на мотоциклети, разполага с високотехнологично оборудване, собствени дизайнерски офиси и модерни заводи, разположени в 45 страни по света.
). Работата с този инструмент толкова го плени, че след завършване на ремонта той реши да създаде свой собствен модел на хармониума. Въз основа на знанията за структурата на този музикален инструмент, получени в процеса на ремонт, той започва да изработва ръчно всеки детайл. Два месеца по-късно той сам доставя готовия орган за проверка в Института за музикални изследвания в Токио (понастоящем Токийския национален университет за изящни изкуства и музика). Експертите на института признаха, че инструментът има правилната форма на тялото, но идентифицираха редица недостатъци, включително нестабилност при настройка. Без да се поддава на разочарованието, Торакусу Ямаха решава да остане в Токио и да постигне целта си, като изучава музикална теория и техники за настройка, като става специален студент в Института за музикални изследвания. След месец на интензивно учене Торакусу Ямаха се завръща в Хамамацу, където започва да работи от ранна сутрин до късно през нощта, правейки своя втори тръстиков орган. След повторно тестване неговият инструмент беше признат за "достоен да замени внесените аналози". 
През 1889 г. Торакусу Ямаха основава Yamaha Organ Works, а осем години по-късно, през 1897 г., създава компанията Nippon Gakki, чийто символ са камертоните, а запазената марка е фигурата на китайски феникс с камертон в човката.
Модерното лого на Yamaha е името на основателя на Yamaha, изписано на латиница, комбинирано с камертони. Трите камертона символизират силната връзка между технологията, производството и продажбите, трите основополагащи елемента на Yamaha Corporation. Сега логото на Yamaha Motor и Yamaha се различават по местоположението на камертоните, които пресичат кръга за Yamaha Motor и са затворени в кръг за Yamaha.
През периода на своето повече от век съществуване Yamaha измина дълъг път в развитието си и се превърна в един от водещите световни производители на музикално оборудване.
През 1897 г. Nippon Gakki получава първата си поръчка за износ на 78 органа в Югоизточна Азия, а през 1900 г. произвежда първата партида пиана. През 1902 г. започва производството на първите рояли Yamaha, а през 1904 г. произведените от Yamaha орган и пиано печелят Голямата награда на Световното изложение в американския град Сейнт Луис.
През 1903 г., използвайки техния опит в дървообработването, компанията започва да произвежда мебели.
През 1914 г. Yamaha започва да произвежда първите хармоники и по-късно същата година започва да ги продава за износ.
През 1921 г. японското правителство решава да използва огромния опит на Yamaha в дървообработването, за да създаде витла за самолети. След 10 години фирмата препрофилира производството за производство на метални витла. Впоследствие технологиите за обработка на метали бяха търсени за леене на рамки за рояли и пиана, а по-късно - в производството на духови инструменти. През 1922 г. Yamaha започва да произвежда висококачествени фонографи, през 1930 г. е основана първата лаборатория за анализ на акустиката, през 1932 г. усвоява производството на духови органи, а от 1941 г. произвежда акустични китари.
През 1954 г. е създадена системата за музикално образование Yamaha Music School. През същата година започва производството на първите Hi-Fi клас аудио системи. Благодарение на натрупания опит в областта на металургичните технологии стартира производството на първия мотоциклет Yamaha YA-1. През годината са произведени 125 мотоциклета. В резултат на успешните продажби през 1955 г. е решено да се създаде Yamaha Motor Company. 
През 1956 г. компанията за първи път участва в изложение за музикални инструменти в Чикаго, през 1958 г. е открит първият клон в чужбина - в Мексико, а през 1960 г. е открит клон в САЩ.
През 1959 г. е създаден бизнес със стоки за стрелба с лък, който е закрит през 2002 г. През 1959 г. се отваря техническата лаборатория на Yamaha, където компанията разработва технологии за аналогово моделиране и скоро създава електрическия орган D-1 Electone. Благодарение на изследванията в областта на металите, компанията успя да създаде линия от оборудване от фибростъкло. От 1961 г. Yamaha инвестира в производството и продажбата на сплави. През 1961 г. компанията отваря производството на подсилени с влакна полимерни ски и започва да ги продава. През 1962 г. е открито подразделението Yamaha Recreation, което създава курортни комплекси за музикално и спортно отдих [ ] : Нему-но-Сато през 1967 г., Цумагой през 1974 г., Кацураги през 1976 г., Хаймурбуши през 1979 г. и Тоба през 1964 г.
През 1965 г. компанията започва да произвежда тръби във фабриките Kakegawa и Iwata, през 1970 г. се слива с производителя на духови инструменти Nippon Wind Instruments (понастоящем Saitama Factory). През 1977 г. и 1978 г. съответно са открити работилници за духови инструменти в Токио и Хамбург. Също през 1965 г. е открито първото музикално училище Yamaha в чужбина - в Лос Анджелис.
През 1966 г. компанията разширява дейността си в Европа, Yamaha Europa отваря врати в Германия. В сътрудничество с Министерството на образованието на Япония се създава фондация Yamaha за подобряване на уменията на учителите по музика и насърчаване на музикалното образование. Откриват се музикални училища Yamaha в Мексико, Канада и Тайланд.
Открива се първата производствена линия за електрически китари и барабани. Yamaha патентова барабанна технология Air-seal System. През 1967 г. компанията демонстрира концертния гранд от серията CF за първи път. 
През 1968 г. корпорацията (по това време - Nippon Gakki Co., Ltd) започва да издава акции.
През 1971 г. компанията започва производството на полупроводници.
През 1973 г. се усвоява производството на тенис хилки, а също така започва пълно производство и продажба на мебели. От 1974 до 2007 г. в САЩ се произвеждат музикални инструменти. Също през 1974 г. стартира производството на високоговорителите NS 1000M (серията NS се произвежда от 1967 г.) с берилиева диафрагма, както и първият синтезатор CSY-1 и първият аналогов миксер PM-1000. През 1976 г. започва производството на електрически пиана.
През 1980 г. Yamaha организира Центъра за обучение по Техническа академия по пиано (Piano Technical Academy). Пуснати портативни клавиатури PortaSound. 
През 1982 г. компанията разработва линия от въглеродно-композитни материали за голф. През същата година компанията представя първия CD-1 CD плейър и първото пиано Disklavier влиза в продажба.
През 1983 г. на пазара се появява електронното пиано Clavinova. Подразделението LSI (Large Scale Integration) на Yamaha започва производството на големи интегрални схеми. Това подразделение се занимава с производство на схеми за FM синтез, графични контролери, от 1999 г. - чипове за електронни тонгенератори за мобилни телефони, от 2002 г. - чипове за цифрови усилватели, а от 2005 г. - чипове за GPS навигация. За разлика от много европейски и японски компании, които бяха принудени да продадат своите полупроводникови подразделения на китайски собственици, Yamaha продължи да произвежда микросхеми през 2000-те, включително LSI (Large-Scale Integration) в собствените си съоръжения, което не носи твърде много приходи ( около 5 %), но ви позволява да се съсредоточите върху собствената си елементна база, когато разработвате AV компоненти.
През 1983 г. излиза цифровият синтезатор Yamaha DX7, който е много популярен през 80-те години и се превръща в един от най-продаваните модели в историята на синтезаторите.
През 1983 г. компанията овладява производството на персонални компютри, пускайки серия от машини MSX (Yamaha KUVT). Малко по-късно беше пуснат компютърът Yamaha CX5, който има вграден модул за синтезатор SFG-01 (с възможност за свързване на SFG-05) и е проектиран специално за създаване на музика, използван от някои местни музиканти, които са работили в жанр на електронната музика от средата до края на 80-те години.
През 1984 г. корпорацията разработва собствена технология за производство на първите индустриални роботи. През 1986 г. компанията започва да продава първите цифрови процесори за звуково поле DSP-1, през 1986 г. стартира посоката SRS (Sound Room System). 
През 1987 г., на стогодишнината от основаването, името на компанията е официално променено - компанията е преименувана на "Yamaha Corporation".
През 1987 г. бяха открити центрове за работа с артисти в няколко столици на света, Yamaha Artist Services Inc., по-късно открива центрове в Москва, Лондон, Ню Йорк, Париж, Пекин, Сеул, Токио, Какегава, Тайпе. През същата година в Япония са създадени училища за преподаване на английски език, които работят от 2010 г.
През 1988 г. компанията придобива Sequential Circuits и от 1989-1993 г. притежава контролен дял (51%) от Korg, конкурент на пазара за музикални инструменти и оборудване за музикално производство.
През 2007 г. Yamaha Corporation получи наградата Технически Грами. На 20 декември 2007 г. Bösendorfer е придобита, а през 2008 г. корпорацията купува Nexo.
През 2008 г. започва производството на синтезатора tenori-on. През 2010 г. Yamaha демонстрира високоговорителя TLF, гъвкав високоговорител с форма на плакат, който излъчва силно насочена звукова вълна.
През 2014 г. корпорацията обяви придобиването на производител на оборудване за цифрова обработка на китара и усилватели. Ред 6.
Освен това през 2014 г. Yamaha Corporation обяви споразумение с Revolabs, Inc. (централен офис: Съдбъри, Масачузетс) е компания, която проектира, произвежда и продава безжични микрофони и телефони за корпоративни конферентни зали и други продукти. Като част от споразумението, Revolabs става изцяло притежавано дъщерно дружество на Yamaha.
Някои продукти на Yamaha
Тромпет yamaha.JPG
Духови и дървени духови инструменти
Звукови проектори
Първокласни рояли
Yamaha M7CL с автомиксер Dugan E.jpg
Дигитални миксери
Напишете отзив за статията "Yamaha"
Бележки
Връзки
| ||||||
